(subida originalmente el 25.4.14 y actualizada)
No sé si acabará como Miley Cyrus (le descubrió el mismo agente y va de malota en ocasiones, raperilla), pero con sólo 16 años, la actriz/cantante/modelo Zendaya Coleman, más conocida como Zendaya, se hizo famosa con la serie Shake it up, además de por ser chica Disney una fashionista que siempre llama la atención en la alfombra roja.
Zendaya bailando con Tom Holland, el nuevo Spider-Man (es el chico de Lo imposible).
Es actriz, cantante, bailarina y modelo. En 2013 lanzó su primer disco. La californiana pasó tres años bailando en un grupo de hip hop, de ahí muchos de sus looks. Comenzó como modelo para Macy’s y Old Navy. Con Selena Gomez bailó en una campaña de Sears. Le gusta mucho la moda, de hecho quería ser diseñadora. De Etro, Kenzo, DKNY a Vivienne Westwood, Gucci y Pamela Rolland. Aunque ha sofisticado su armario seguía presumiendo a los 16 años de uñas larguísimas de porcelana, complementos oversize y taconazos, normalmente en botines.
Comento los episodios y las escenas que más me han impactado de Euphoria, la serie que emite HBO, puede contener spoilers.
Episodio 8 (último de la primera temporada)
Resumen rápido: Rue y Fezco podrían haber muerto o estar en grave peligro. Jules se ha ido no sabemos dónde. Maddy ya sabe lo que hace el padre de Nate. Y Nate está desquiciado perdido. Cassie vuelve a ser soltera y su hermana ama a Rue. La única que BIEN es Kat, que está enamorada y es correspondida.
Jules maquilla a Rue (lo del maquillaje en esta serie es una maravilla), la pone guapa, para que no siga pareciéndose a Seth Rogen. La mención al actor tiene más gracia si pensamos que la hermana de Cassie, Lexi, es la hija de Jude Apatow, con el que Seth Rogen comenzó. Rue no se parece a Seth Rogen sino a su padre. En una secuencia final, Rue se evadía con las drogas de su padre enfermo y vistió su sudadera roja cuando se lo llevaron en camilla de su casa. Rue ha imitado a su padre, no a su madre, con la que se peleó y echó la culpa de sus desgracias. La madre habla sobre Rue, en un episodio que pretende contarnos en formato condensado su periplo vital. Cuando Jules anima a Rue a divertirse, Rue piensa en matar a Nate. Ese es su mayor problema: que Jules y Fezco estén a salvo. Como en Nación salvaje, de Sam Levinson, la defensa podría ser la violencia, pero es solo un sueño de Rue, imagen que vuelve a emular (disparando) cuando comparte pista de baile con Nate. Ante la posibilidad de que Jules se pueda enamorar de otra y que la abandone, Rue propone escapar juntas. Momentos antes ha amenazado a Nate, pues ella no tiene nada que perder, y éste le ha dicho algo que duele, que su relación con Jules no durará (algo que se repite luego varias veces con el resto de las chicas). Por eso, Rue no escapa, no se va con Jules que sube al tren sola, alejándose. Puede que Jules no la quiera, que esté enamorada de la otra, Rue decide quedarse anclada en su depresión, en el recuerdo de su padre, en la droga. Y se mete una raya, y todo vuelve a comenzar. Rue, vestida como su padre, se tambalea por la casa, se deja llevar. Se oye una canción y Zendaya la canta, como en un videoclip. Una vez más, Levinson se inspira en la película Magnolia. Pero aquí solo canta Zendaya, que sale a la calle, colocada, y se integra en un grupo de bailarines que visten como ella, que cantan, que tocan, hasta formar un montón de personas en medio de la calle. Rue sube hacía lo más alto, pero la vemos caer, y fundido a negro. Este final me recuerda al de Nación salvaje, cuando la música recalca y remata la resolución, y la gente sale a las calles a manifestarse. Si esto significa que Rue ha tenido una sobredosis (su madre y hermana no la ven, pero su padre muerto sí, y la besa), podría tener todo el sentido que hubiera estado narrando los acontecimientos en voz en off, desde el otro lado, de forma omnisciente, muerta (a mí esta opción no me gustaría nada porque me recordaría a Por 13 razones).
Cassie también elige, y decide abortar, en una secuencia que muy pocas veces se ve en televisión. Mientras aborta escucha música y se imagina lo que nunca será, una patinadora sobre hielo. Su madre, al menos, ha dejado de beber durante unas horas al acompañarla junto a su hermana. Lexi se queja de que no liga, Cassie le anima a lanzarse ella, no lo vemos, pero Lexi ama a Rue (no le hemos visto ir detrás de nadie más), así que, seguramente, lo intente en la segunda temporada. Cuando en la fiesta, las chicas hablan de enamorarse, Kat se da cuenta de que ha hecho el tonto con Ethan. No va tan maquillada y es más ella, especialmente, cuando su madre le anima a sentirse bien consigo misma. A Cassie le ha salido mal, Lexi no liga, Maddy sigue con sus tiras y aflojas con Nate, pero Kat se da cuenta de que quiere estar con Ethan. En un alarde de romanticismo, él le dice que le gusta desde la primera vez que la vio y que hará todo lo posible por asegurarse de que si uno de los dos sale perdiendo será él.
La tensión la pone Nate, que aparece con otra cheerleader a la fiesta, que intenta dar celos a Maddy, y ocurre exactamente lo mismo que el día de la piscina. La diferencia es que Maddy habla a Nate como si su relación fuera una adicción peor que las drogas. Es un maltratador, un psicópata, le hace daño pero siguen juntos. Maddy no ve problema en que sea gay, pero Nate se niega, aunque se enfrenta a su padre, en una secuencia brutal en la que Nate está fuera de sí y su padre es consciente del problemón que tienen. Jules lo sabe y Rue, pero también Maddy, que se lleva el cedé con las imágenes del padre, algo que traerá cola. Entiendo que es el cedé de Jules. Pero, ¿hay algo más, abusaba el padre de su hijo, Nate?
Inquietante resulta también la decisión de Fezco de robar a un tipo delante de su hijo. No sabemos si lo mata al golpearle con la pistola (seguro que sí), tampoco si el camello peligroso (Mouse) con el que trata aceptará que el dinero con el que le paga la deuda esté manchado de sangre. En el último segundo, muy sopranesco, no sabemos si Fezco sale con vida de esa o se la ha jugado a una última carta, pues el tipo adinerado trata con Mouse y puede que éste haya caído en la cuenta.
Música. En el título un clásico, Rhythm of the Night, de Debarge; luego en la fiesta suena Mi gente, de J Balvin y Eilly William; My Body is a Cage, de Arcade Fire, cuando Cassie aborta; al final All For us, con Zendaya y Labrinth.
Crítica de Euphoria
Erecciones, sexo con violencia, masturbación online, adicción a las drogas, depresión… La ficción creada por Sam Levinson ( director de Nación salvaje) y protagonizada por Zendaya invita a la sorpresa (y al diálogo). Euphoria me llama la atención desde el primer momento, cuando la voz en off de la ex chica Disney me recuerda a Trainspotting. Rue es una chavala adicta a las drogas desde pequeña, que pasa por rehabilitación. Es un vicio contra el que no puede combatir, y luego está su depresión. Una bonita amistad con una estudiante nueva que es trans (Jules) le puede hacer ver la vida de otra manera. Es el único personaje que, hasta el episodio 4, al menos, no folla. Y lo digo así a las bravas porque en Euphoria no se cortan un pelo. Además de la adicción a la droga, la serie de HBO habla de sexo, de porno online, de sexo entre chavales, de sexo entre menores y adultos, de vírgenes que quieren dejar de serlo, de jóvenes que buscan su identidad entre las sábanas. Euphoria es muy potente es muchos aspectos, tanto visuales (me recuerda a Magnolia) como temáticos (Kids, Skins, Por 13 razones, Sex Education… están en la misma onda). Es una advertencia a esos chavales confusos y a esos padres que no se enteran de nada. En todas las generaciones ha habido desfases, pero Euphoria apunta especialmente a internet, los videos virales y las redes sociales, cómo los jóvenes nacidos tras el 11S dependen de la Red, está sobreexpuestos, en comunicación constante, ajenos a los peligros que conlleva la pérdida de la intimidad. Esto en Euphoria aterra de verdad, aunque en ocasiones haya secuencias un tanto paranoicas (como el chaval que parece un psicópata de manual). No sé si hablará de todos los chavales (no lo creo), pero sí da cuenta de buena parte de una generación que está viviendo una irrealidad, bien por el consumo de drogas como forma de evasión ante el hastío bien por la adicción a internet, bien por ambas. Y algunos adultos de Euphoria aprovechan esa extrema ingenuidad de los menores en beneficio propio (casi siempre sexual). No creo que Euphoria sea para todo el mundo, igual que no lo fue Kids en los años 90 o la británica Skins hace menos, pero intenta reflexionar sobre una sociedad que debería, en muchos aspectos, hacérselo mirar [Amplío con información y opinión de otros medios en este artículo].
Esta madrugada se han conocido los ganadores de los Emmy 2022.
Las nominadas con más posibilidades en la edición número 74 de los Emmy eran Succession y Ted Lasso (ambas ganaron) y en miniserie The White Lotus (y ganó 10). Presentó Kenan Thompson (Saturday Night Live). Better Call Saul no rascó nada (como siempre), ni Barry ni Solo asesinatos en el edificio. Lizzo ganó su primer Emmy y Zendaya, el segundo.
Records: Zendaya se convierte en la nominada más joven en los Emmy como productora y también en la actriz más joven en conseguir dos nominaciones (por Euphoria). El juego del calamar es la primera serie de habla no inglesa en ser nominada. Julia Garner ganó su tercer Emmy por Ozark
HBO y Netflix partieron empatadas con los premios creativos. Tras la entrega de premios, HBO se llevó 40 y Netflix, 26. The White Lotus triunfó con 10 premios.
Audiencia: la gala tuvo un mínimo histórico, con un 25% menos de audiencia.
GANADORES
Drama
Better Call Saul (Movistar Plus+) Euphoria (HBO Max) Ozark (Netflix) Separación - Severance (Apple TV+) El juego del calamar (Netflix) Stranger Things (Netflix) Succession (HBO Max) Yellowjackets (Movistar Plus+)
Jason Bateman (Ozark) Brian Cox (Succession) Lee Jung-jae (El juego del calamar) Bob Odenkirk (Better Call Saul) Adam Scott (Separación - Severance)
Jeremy Strong (Succession)
Actriz reparto drama
Patricia Arquette (Separación - Severance)
Julia Garner (Ozark) Jung Ho-yeon (El juego del calamar) Christina Ricci (Yellowjackets) Rhea Seehorn (Better Call Saul) J. Smith-Cameron (Succession) Sarah Snook (Succession) Sydney Sweeney (Euphoria)
Actor reparto drama
Nicholas Braun (Succession) Billy Crudup (The Morning Show) Kieran Culkin (Succession) Park Hae-soo (El juego del calamar) Matthew Macfadyen (Succession) John Turturro (Severance - Separación) Christopher Walken (Severance - Separación) Oh Yeong-su (El juego del calamar)
Comedia
Colegio Abbott (Disney+) Barry (HBO Max) El Show de Larry David - Curb Your Enthusiasm (HBO Max) Hacks (HBO Max) The Marvelous Mrs. Maisel (Amazon Prime Video) Solo asesinatos en el edificio (Disney+)
Ted Lasso (Apple TV+) Lo que hacemos en las sombras (HBO Max)
Actriz comedia
Rachel Brosnaham ('La maravillosa Sra. Maisel') Quinta Brunson ('Colegio Abbott) Kaley Cuoco ('The Flight Attendant') Elle Fanning ('The Great') Issa Rae ('Insecure') Jean Smart ('Hacks')
Actor comedia
Donald Glover ('Atlanta') Bill Hader ('Barry') Nicholas Hoult ('The Great') Steve Martin ('Solo asesinatos en el edificio') Martin Short ('Solo asesinatos en el edificio') Jason Sudeikis ('Ted Lasso')
Actriz reparto comedia
Alex Borstein (The Marvelous Mrs. Maisel) Hannah Einbinder (Hacks) Janelle James (Colegio Abbott) Kate McKinnon (Saturday Night Live) Sarah Niles (Ted Lasso) Sheryl Lee Ralph (Colegio Abbot) Juno Temple (Ted Lasso) Hannah Waddingham (Ted Lasso)
Actor reparto comedia
Anthony Carrigan (Barry) Brett Goldstein (Ted Lasso) Toheeb Jimoh (Ted Lasso) Nick Mohammed (Ted Lasso) Tony Shalhoub (The Marvelous Mrs. Maisel) Tyler James Williams (Colegio Abbott) Henry Winkler (Barry) Bowen Yang (Saturday Night Live)
Miniserie
Dopesick (Disney+) The Dropout (Disney+) ¿Quién es Anna? (Netflix) Pam y Tommy (Disney+) The White Lotus (HBO Max)
Actor miniserie
Colin Firth ('The Staircase') Andrew Garfield ('Por mandato del cielo') Oscar Isaac ('Escenas de un matrimonio') Michael Keaton ('Dopesick') Himesh Patel ('Station Eleven') Sebastian Stan ('Pam & Tommy')
Actriz miniserie
Toni Collette (The Staircase) Julia Garner (¿Quién es Anna?) Lily James (Pam y Tommy) Sarah Paulson (Impeachment: American Crime Story) Margaret Qualley (La asistenta) Amanda Seyfried (The Dropout)
Actor reparto miniserie
Murray Bartlett (The White Lotus) Jake Lacy (The White Lotus) Will Poulter (Dopesick) Seth Rogen (Pam y Tommy) Peter Sarsgaard (Dopesick) Michael Stuhlbarg (Dopesick) Steve Zahn (The White Lotus)
Actriz reparto miniserie
Connie Britton (The White Lotus) Jennifer Coolidge (The White Lotus) Alexandra Daddario (The White Lotus) Kaitlyn Dever (Dopesick) Natasha Rothwell (The White Lotus) Sydney Sweeney (The White Lotus) Mare Winningham (Dopesick)
En la alfombra roja, tendencia: traje blanco con zapato negro
La cantante y actriz Zendaya también se suma en su Instagram
a la protesta, ya que la revista Modeliste en su edición de noviembre
la ha retocado hasta dejarla en los huesos y cambiarla hasta el color de
la piel. Juzgad por vosotros. Zendaya tiene sólo 19 años y está
estupenda.
Alerta retoque. Siempre le dedico un espacio especial en el blog a este tema del Photoshop en las revistas, sempre intentando adelgazar a las actrices, como si fueran modelos o superwomen. La actriz Inma Cuesta subió ayer a su Instagram la putada que le han hecho en la portada del Dominical, del Periódico de Cataluña, comparando el antes y el después. Inma, con los retoques, está más fea que sin ellos. Y eso sí que es delito. Me hace gracia que un medio como El País se haya hecho eco de esta cagada. Hasta hace unos meses, Dominical se editaba en PrisaRevistas a pachas con el Grupo Zeta. En fin. Si queréis flipar con más retocazos aquí tenéis unos cuantos... Vía
Esto es lo que decía Inma Cuesta en su cuenta de Instagram
"Verte y no reconocerte, descubrir que tu imagen está en manos de personas que tienen un sentido de la belleza absolutamente irreal. Imagino que era necesario resaltar el azul cobalto del vestido, quitar algunos pliegues del mismo y subir los niveles de luz para hacer brillar más mi piel, pero no entiendo la necesidad de retocar mi cuerpo hasta dejarme casi en la mitad de lo que soy, alisar mi piel y alargar mi cuello hasta convertirme casi en una muñeca sin expresión. No es la primera vez que pasa, pero esto sobrepasa los límites de la realidad y me avergüenza. La foto de la derecha fue sacada con mi móvil directamente del ordenador en la sesión de fotos, yo al completo, sin trampa ni cartón, Inma entera, la de al lado es una invención, es eso que se supone que debería ser... los "cánones" de belleza que "deberíamos" seguir, no me acompleja, no lo entiendo como una señal de lo que lo debería ser, sencillamente me indigna como mujer y me hace reflexionar muy seriamente hacía dónde vamos y reivindicar con fuerza la necesidad de decidir y defender lo que somos, lo que queremos ser independientemente de modas, estereotipos o cánones de belleza".
El mes de septiembre de 2018 ha creado tendencia este año. Siete mujeres negras protagonizan las portadas de siete revistas de moda.
RIHANNA, PRIMERA MUJER NEGRA EN VOGUE UK
La más comentada ha sido la doble portada de Rihanna para Vogue UK. Primero, porque se parece a la del Vogue USA con Beyoncé, dos cantantes negras, rodeadas de flores. Rihanna se convierte con esta portada en la primera mujer negra en aparecer en la portada del número de septiembre del Vogue inglés en su historia. Todo un récord, recordemos que fue el primer Vogue que salió. Mucho color en las fotos de Rihanna, con ceja casi inexistente incluida.
Mucho se está hablando de la portada de #Rihanna por ser la primera mujer negra que aparece en el número de septiembre del Vogue británico. Pero, ojo, con el black power femenino de este mes… ¿Se batirá un récord? https://t.co/1s1SfVcwtqpic.twitter.com/s5nn1UiLzU
BEYONCÉ Y EL PRIMER FOTÓGRAFO NEGRO DE VOGUE
Es la portada más deseada, la del Vogue USA. La portada, también doble de Beyoncé, en la edición USA de Vogue destaca porque la cantante exigió que el fotógrafo fuera el desconocido Tyler Mitchell, de 23 años, al que ha convertido en el primer fotógrafo negro en hacer una portada para la revista. El extravagante tocado de flores de la cantante es del florista Rebel Rebel. Cada foto de Beyoncé es nombrada como una de sus canciones. Por ejemplo, la del tocado de la portada es Me, myself and I. En cuanto al color y a la composición, la sesión deja mucho que desear. Ella ha querido salir como si no estuviera maquillada, en el campo, a lo natural, pero le falta fuerza a las fotos. La idea de la revista es la globalidad de los looks.
Beyoncé no ha querido ser menos y saca también doble portada entre flores y ropa de tender en el #Vogue USA, la Biblia, con un nuevo récord: la portada la hace por primera vez un fotógrafo negro, de sólo 23 añitos https://t.co/1s1SfVcwtqpic.twitter.com/flcmfmlCFa
APUESTA POR EL ROJO
La actriz cómica Tiffany Haddish ha posado para la portada de la revista Glamour. En este caso, destaca el hecho de que esta cómica deslenguada va vestida un poco de invierno, que da un calor que es demasiado. Chaqueta Perfecto en rojo, arcoiris y un tul raruno.
Lupita Nyong'o lo hace en la cover de Porter. Mucho verde combinado con su vestido rojo, elegante, a juego con los labios. "El número del deseo".
Como no hay dos sin tres, seguimos con el entorno campestre con #Lupita Nyong'o en Porter, de rojo pasión, tirada en el césped y hablándole a un cactus, ¿habrá secuela de El incidente?https://t.co/1s1SfVcwtqpic.twitter.com/FAS2hEfADi
Zendaya aparece en la portada de septiembre de Marie Claire. También da un poquito de calor con el leopardo, pero en elegante. Como reza la portada: "Rebelde con causa".
También dando calor en el Marie Claire de septiembre la joven Zendaya, que según la revista es una 'rebelde con causa'. Todo el reportaje en b/n a lo retro sesentero (y es la más joven, SNIF).https://t.co/1s1SfVcwtqpic.twitter.com/3OBHdWbMK4
BLACK POWER TELEVISIVO
La televisiva Tracee Ellis Ross, protagonista de black-ish, sale en la portada de septiembre de Elle Canadá. También va de rojo, aunque le esconden el careto que casi es irreconocible.
En este ranking no podían faltar las actrices televisivas como Tracee Ellis Ross, que estrena nueva temporada de black-ish y, ¿con qué color? En efecto, rojo. Aunque de tanto esconderle el careto tienen que poner su nombre en letras XXL https://t.co/1s1SfVcwtqpic.twitter.com/OC6H11FkDa
Otra actriz televisiva, Issa Rae (Insecure), lo hace en Ebony, formando parte del título, enmarcando la O con sus brazos, de negro, sobria, como el encabezado.
Heroes Comic Con Madrid se celebrará en IFEMA (pabellón 12) los días 21, 22 y 23 de septiembre. El primer actor anunciado es Jacob Elordi, muy popular en los últimos meses gracias a 'Mi primer beso', película que Netflix afirma que es la más vista de la plataforma.
El actor de 21 años, además, rueda para HBO la serie Euphoria, adaptación del drama israelí, junto a Zendaya (Spider-Man), dirigida por Sam Levinson.
Jacob Elordi estará en Heroes Comic Con Madrid los tres días del salón –el viernes, sábado y domingo, 21, 22 y 23 de septiembre–, en sesiones de firmas, fotografías y meet&greet. Además, el actor estará en paneles de preguntas y respuestas gratuitos y abiertos al público en el escenario principal cada uno de los tres días.
Ésta será la primera convención a la que asista tras su paso por Heroes Comic Con Estocolmo.
Y hoy en películas teen de Netflix: Mi primer beso. La prota es una especie de Rory Gilmore. El guaperas nuevo sex symbol, Jacob Elordi. En la vida real son pareja. Molly Ringwald le mete el guiño 80s. Tontuna, idealizando el amor pic.twitter.com/cB1pIeWK2g
Jacob Elordi (Australia, 1997) se ha hecho popular en medio mundo gracias a la película de Netflix, "Mi primer beso", interpretando a la estrella de fútbol americano Noah Flynn. Desde su estreno, la película se ha convertido en la más vista de la plataforma. En esta comedia juvenil, Elle (Joey King) es una estudiante que nunca ha besado a nadie, hasta que instala un puesto de besos para recaudar fondos y es besada por Noah (Jacob Elordi), el chico más guapo y popular de su escuela. A partir de ahí, las cosas se complicarán para ambos.
Entre sus próximos proyectos se encuentra la antología de terror The Mortuary Collection y la comedia Swinging Safari, con Guy Pearce y Kylie Minogue. En estos momentos rueda, junto a Zendaya (Spider-Man), la adaptación de la serie israelí Euphoria para HBO, dirigida por Sam Levinson; y el drama independiente 2 Hearts.
Sesión de fotos de Zendaya, la cantante y actriz (Euphoria), en portada de la revista Elle Portugal, febrero 2020. Fotos: Zoey Grossman. Este mismo mes, Hunter Schafer ha salido en InStyle Alemania (fotos).
Curiosidades de SPIDER-MAN NO WAY HOME (2021), dirigida por Jon Watts.
REPARTO Y CAMEOS
Vengadores. Doctor Strange (Benedict Cumberbatch). Ya se conocen porque coinciden en Vengadores: Infinity War (2018). Peter le pide que cambie el pasado, porque todo el mundo sabe que él es Spider-Man por culpa de Mysterio (al final de Lejos de casa). No lo hace por él, sino por MJ (Zendaya) y Ned (Jacob Batalon) para que puedan ser aceptados en el MIT, ya que los tres son rechazados tras los acontecimientos de Lejos de casa. El hechizo no se lleva a cabo, pero provoca que varios villanos del pasado aparezcan en este mundo.
Cameo de Charlie Cox como Matt Murdock, el abogado que Peter contrata al inicio de la película. A pesar de ser ciego, Peter ve asombrado que es capaz de parar un ladrillo que tiran por la ventana y que iba dirigido a él. Peter no sabe que es Daredevil pero podría encontrárselo en alguna entrega futura.
Cameo de Paula Newsome (CSI) la rectora del MIT atrapada en un atasco en el que Peter salva a todos del ataque de Octopus. Ella agradecida le confirma que hará lo posible porque puedan entrar en el MIT.
Los otros Spider-Man. Apariciones estelares deTobey Maguire y Andrew Garfield. Nada mejor que conocerlos a través de sus antagonistas. Se produce cuando Strange crea varios mundos paralelos al estilo Origen, en la Dimensión Espejo, Peter le roba su anillo y Ned aprende a usarlo para abrir portales.
Villanos. Un buen surtido.
Norman Osborn (William Dafoe), el Duende Verde. Pone a prueba la templanza de Peter. Enemigo de Tobey Maguire en Spider-Man, 2002.
Doctor Octopus/ Otto Octavius (Alfred Molina) que no sabe dominar sus tentáculos hasta que Peter no le arregla. Enemigo de Tobey Maguire en Spider-Man 2, 2004.
Flint Marko (el hombre de arena) (Thomas Haden Church). Enemigo de Tobey Maguire en Spider-Man 3, 2007.
El lagarto Doctor Curt Connors (Rhys Ifans) en Oscorp que quería convertir a todos en reptiles. Enemigo de Andrew Garfield en The Amazing Spider-Man, 2012.
Electro/Max Dillon (Jamie Foxx). Pregunta socarrón si en algún universo Spider-Man es negro. Enemigo de Andrew Garfield en The Amazing Spider-Man 2, 2014.
Los medios.
El periodista del Daily Bugle.net (J.K. Simmons) continúa con sus bulos. Debajo, varias de las portadas que salen publicadas haciendo referencia a Spider-Man y su equipo, como en el Daily News, Time y InTouch.
Zendaya lee el New York Post en el que los llaman "minions".
Familia: Marisa Tomei se encarga en esta entrega de pronunciar la famosa frase de Spider-Man, por primera vez en la saga con Tom Holland. Lo hace (spoiler) poco antes de morir. "Un gran poder debe conllevar una gran responsabilidad". En un tono más elegantón se lo escuchamos decir a Nick Furia en Lejos de casa. May había cortado con Happy ("fue un ligue de verano"), aunque se quedan en su piso por precaución. May conoce (por fin) a MJ. La "brújula moral de Peter" acaba siendo golpeada por culpa de Duende Verde, con el que Peter a punto está de perder los estribos. El spiderman Tobey Maguire le recuerda la muerte del tío Ben, que en la saga de Tom Holland no es relevante.
En el colegio. Los compañeros de Peter saben que es Spider-Man y le fríen con el móvil. Los profesores Martin Starr y JB Smoove salen de forma anecdótica. En esta entrega los alumnos no son relevantes en la trama.
El traje. No lleva el suyo porque le tiran pintura cuando creen que ha hecho el Mal. Al final de la película vemos una Singer y cómo se ha cosido su propio traje.
Cuando llega la carta del MIT para ver si Peter ha entrado o no en la universidad, el robot de Happy tira y rompe la maqueta de la Estrella de la Muerte que construyeron Peter y Ned en Homecoming.
En una escena final cuando Peter llega a su nuevo piso coloca una figurita del Emperador Palpatine (Darth Sidious) que pertenecía al set y que le sirve para tener presente a su amigo, que ahora no le recuerda a él.
Guiños poperos (gracias a Strange)
Strange comenta que en el sótano se rodó alguna escena de El ecualizador, la serie de 1986, sobre un exagente que ayuda a personas que lo necesitan. Queen Latifah protagonizó el remake en 2021, el mismo año del estreno de la película de Spider-Man.
Strange les pide que se pongan en plan Scooby-Doo para investigar qué otros villanos andan sueltos. Suena entonces la canción Scooby-Doo, Where Are You?
Electro (Jamie Foxx) dice que se quiere ir porque no quiere que le mate un tío vestido de Dragones y Mazmorras (por Strange).
Sobre el final.
Nadie recuerda a Peter. Tras pelear los tres spiderman en la Estatua de la Libertad y curar a los villanos, Doctor Strange reaparece para "cerrar" los portales que se están abriendo. Peter le pide un nuevo hechizo, que borre la memoria de todos. A Ned y MJ les promete que irá a buscarles (cuando se enfrenta a MJ en la cafetería Peter es incapaz de decirle la verdad y se va dejando a MJ algo confusa, al menos sabe cómo se llama). El reportero dice que no cejará en saber quién es, así que Peter se seguirá viendo amenazado.
¿Ned, futuro villano? El Spider-Man Tobey Maguire le cuenta a Ned que acabó con su amigo en su dimensión porque intentó matarle. Ned le promete a Peter que él no lo hará. Lógicamente este detalle abre la posibilidad de que en un futuro Ned, que entra en el MIT con MJ y no sabe quién es Peter, pueda ser el peor de los antagonistas para Spider-Man.
Happy es infeliz. Peter se lo encuentra en la tumba de May. Tras Tony se muere la mujer que quería. ¿Cuál será ahora su vínculo?
El futuro de Peter. Sonríe al llegar a su nuevo piso destartalado. Escucha la frecuencia de la policía y sale a la ciudad de Nueva York dispuesto a capturar criminales.
Al final suena Magic Number, de De La Soul. Es la única de las tres entregas con Tom Holland en la que no han usado ningún tema de los Ramones.
Cliffhanger.
Tom Hardy aparece como Eddie Brock tomando cócteles en un bar de México (Lejos de casa empezaba en México curiosamente). Le atiende un camarero (Cristo Fernández, Ted Lasso), que le ha explicado los acontecimientos de ese universo. Brock pregunta confuso si en ese mundo hay superhéroes. Habla de Iron Man, de Hulk, de Thanos. El camarero recuerda que durante cinco años desapareció su familia. Dice Brock que debería ir a Nueva York a buscar a Spider-Man, pero entonces llega la luz y desaparece. Además de no pagar la cuenta, deja una gota de simbionte que se mueve. ¿Veremos a Venom en un futuro?
