NOVIEMBRE 2026: estrenos de series, películas y documentales en plataformas

Todas las novedades y fechas de estreno de series de televisión, nuevas temporadas, documentales y películas que se estrenan en NOVIEMBRE de 2026 en plataformas. El resto de estrenos los podéis encontrar aquí.

The Good Daughter, estreno en HBO max el 12 de noviembre.

ESTRENOS SERIES, PELICULAS, DOCUMENTALES NOVIEMBRE 2026

Ha muerto Patrick Stewart a los 86 años

No quería pasar por alto el fallecimiento de Patrick Stewart (1940-2026). Yo no he sido nunca muy fan de Star Trek. A mí el Patrick Stewart que me gustaba era el que hacía tándem con Ian McKellen. Fue popular con sus personajes de capitán Picard en la saga galáctica y como profesor Xavier en X-Men. Su fallecimiento a los 86 años el miércoles 28 de octubre nos dejará sin su participación en Barbaric, proyecto de Netflix en el que iba a poner su portentosa voz: fue el narrador de Ted, la película debut de de Seth MacFarlane [por su voz ganó un Grammy por un álbum infantil] Fue MacFarlane, creador de Padre de familia, quien produciría luego su serie Blunt Talk, que a mí me chiflaba, y por la que fue nominado al Globo de Oro. Nunca lo ganó, tampoco el Emmy. El actor británico fue nominado a ambos premios por El león en invierno y Moby Dick. Hay que añadir otras dos nominaciones a los Emmy: por Hamlet y por su cameo en 2006 en Extras, de Ricky Gervais. Su último trabajo será en Vengadores: Doomsday, con el personaje del profesor Xavier.

En 2015, con su inseparable Ian McKellen tomándose unas birras. En 2015, ambos actores sumaban 151 años. Escribí un artículo para Tentaciones de El País. Ojalá los hubieran fichado para hacer una temporada de True Detective, decía por entonces.

Con Ian McKellen coincidió en la película X-Men, que fue doble portada de la revista Cinemanía en 2014.

Protagonizó la serie Blunt Talk, que a mí me chiflaba. O cómo ser un presentador de televisión a los 70, adicto y excéntrico, según Jonathan Ames (creador de Bored to Death).

En esta serie sacó su vena más cómica, como cuando compartió gorro unicornio con el cantante Moby.

Aquí otros posts de Yonomeaburro sobre Patrick Stewart:

Su cameo en Frasier. En la última entrega de la serie, interpreta a Alistair, director del Gremio de la ópera de Seattle, que cree que ha ligado con Frasier, su admirador. Está convencido de que Frasier es gay.

Participó en un anuncio de Paramount+ para la Super Bowl de 2021. Con esmoquin y un Martini en la mano.

Rainn Wilson le homenajeó en una sesión de fotos para Entertainment Weekly. El actor de The Office, vestido de Picard en Star Trek, comentaba en la revista: ""La tempestad en Broadway con Patrick Stewart, así que ha sido duro ser él""Y añade: "Si Picard y MacGyver (del que también se disfraza en esta sesión) se unieran,ellos podrían derrotar a cualquier malo en el mundo".

Ranking. 57 películas en blanco y negro (hoy: Tangles)

(subida originalmente 10.1.20; esta entrada se ha actualizado)

Tangles es la última película que he localizado en blanco y negro. La añado al ranking de filmes en blanco y negro, una técnica que le da elegancia al metraje, algo de nostalgia y que sirve para ahorrar. 

Aquí recopilo 57 películas en las que el color no existe (o el color queda relegado a pura anécdota).

Tangles (2027), película de animación canadiense de Leah Nelson. La mayor parte de esta película sobre la relación de una mujer con alzheimer y su hija está rodada en blanco y negro. 

La invitación, menos risas y mayor tensión en el remake de Sentimental dirigido por Olivia Wilde

Mi opinión de La invitación. (2026), dirigida por Olivia Wilde.

En 2016 Karyb Kusama estrenó La invitación, un thriller psicológico rodado en una casa, con varios personajes. Olivia Wilde decide adoptar el mismo nombre para su adaptación de Sentimental (2020), de Cesc Gay. Pero le pone un punto al título, un punto y final: La invitación. (The Invite.). Porque de lo que se trata aquí es de contraponer, comparar, forzar al máximo la relación entre dos parejas. Pero como eso ya lo sabemos, Olivia Wilde va un paso más allá. Aquí "los vecinos de arriba", nombre oficial de la obra teatral, son Penélope Cruz y Edward Norton. Ella española, un guiño genial al original, de esta forma puede provocar más confusión si cabe al lío pues se comunica con su pareja en español, idioma que chapurrea un poco. Se añade así a la historia un lost in translation muy divertido que además contrasta mucho más con esa otra pareja, ya rota aunque aun no lo sepan, que encarnan Olivia Wilde y Seth Rogen (ese punto y final es su relación). Ella quiere más, no se conforma, y ve en estos nuevos vecinos una forma de conectar más allá de sus cuatro paredes. Ansía la novedad, y se encuentra con algo mucho mejor: una pareja desinhibida con la que explorar su sexualidad. En España, al contrario que en EE UU, el tema no provoca sonrojo, pero para un norteamericano medio hablar de parejas abiertas, infidelidad consentida, deseo reprimido… sigue siendo algo tabú (esto dicho por ellos mismos). Olivia Wilde le pone por ello un pellizco naif a su personaje, con esos ojos tan abiertos y esa sonrisa un poco bobalicona. Esta mujer descubre de pronto un mundo que se le antojaba inalcanzable, desconocido. Cuanto más intenta ser espontánea y agradar a sus vecinos, por un lado, y por otro mantener a raya a su marido, un cínico que no se soporta ni a sí mismo, más tensión va provocándose entre estos cuatro. Rashida Jones y Will McCormack se han encargado del guion. Los dos ya hablaron de problemas de pareja en Celeste and Jesse Forever (2012). Aquí se desatan y proponen una visión del amor mucho más transgresora, donde dejar el pudor a un lado. De los cuatro personajes me quedo con Seth Rogen. Yo me esperaba encontrar más comedia y al menos su personaje sí que cumple con mis expectativas. Cada vez que habla sonrío, es el oxígeno a un filme tenso que me provoca desasosiego por su machacante martilleo sonoro. Eso sí, la rapidez de los diálogos, la química entre los cuatro actores y la mano en la dirección de Olivia Wilde hacen de La invitación. un filme que destaca por encima de la media, si uno busca entretenerse mientras ve sufrir a unos personajes que desean ser quienes no son y a otros que se aprovechan de la ingenuidad de estos para darle más vidilla a su relación.

Por cierto, la obra de Cesc Gay ha sido adaptada ya en nueve ocasiones (España, EE UU, Suiza, Francia, Italia, República Checa, Rusia, Portugal, Corea del Sur), no seré yo quien las compare todas porque no las he visto, pero con Sentimental, me reí un montonazo la verdad. Debajo, los posters de los remakes rodados por el momento, a la espera del anunciado de Países Bajos y países bálticos.

Ranking posters de series en el agua. Hoy: The Five Star Weekend (SkyShowtime)

(esta entrada se irá actualizando)

Recopilación de pósters de series de televisión en los que aparece agua.

The Five Star Weekend (Peacock, SkyShowtime), Jennifer Garner es una chef que pasa un mal momento y reúne a sus amigas un fin de semana en la isla de Nantucket. El grupo posa en el poster frente al mar, cerca de Cape Cod.