No sé qué les da Terry Richardson, pero ninguna celebritie se le resiste. Los Dolce & Gabbana se follaban gallinas. Tom Ford se morreaba con él. En el último número de la revista LOVE, el fotógrafo guarreras consigue que Liza Minelli vuelva a sus tiempos de Cabaret, se enfunda unas botazas punta-tacón hasta la rodilla y nos muestre el dedo corazón como diciendo: "Aquí mis 65 años, tomageroma". ¿Que tengo que emular a este fotógrafo loco? Pues me calzo sus gafas, aunque parezca la rana Gustavo. O un travestí. Debajo, Richardson y la diva ajustándose la cadera. Via
+Las transparencias de Liza en la premiere de Sexo en Nueva York. Link. +Terry Richardson se morrea con Tom Ford. Link. +Dolce and Gabbana se follan dos gallinas. Link. +Terry con la rana Gustavo. Link. +El sobaco de James Franco en portada. Link. +Logra que Anna Paquin sonría. Link.
La revista española Candy está que se sale. Tras sacar en plan travelo a James Franco, se atreve ahora con semejante portadón. Chloe Sevigny no sólo se deja hacer fotos por Terry Richardson sino que se disfraza del fotógrafo más guarrete. Mira a la rubia actriz de Big Love con su pelo, su camisa a cuadros y sus icónicas gafas. Ver para creer.
No hace falta ser muy lumbreras para saber que si te llama Terry Richardson vas a perder los papeles ante la cámara fijo. Si encima hablamos de Miley Cyrus que está empeñada en ser la nueva Madonna más zorra del planeta, el resultado puede ser esperpéntico y surrealista. Máxime cuando estos dos ya habían trabajado juntos con anterioridad. La portada y reportaje de la revistaCandydemuestran una vez más que parece no haber límites a tanta pose trash y de guarra estilo yonqui. Desnuda con un gato tapándole la cara, chupando la porra de un policía o luciendo un pene de plástico, la que fuera chica Disney parece querer enterrarse viva en su propia mierda. No sé si ganará adeptos, pero seguramente estas 1.900 copias limitadas de la revista vuelen de los kioskos (o de donde sea). A mí esto me parece de un mal gusto acojonante, ni es subversivo ni es ná, ¿feminista?, me río, sólo veo a una chica que se está poniendo cada vez más fea, a la que afean y a la que le gusta verse fea, y que no sabe qué hacer para ser la número uno, pero la number one del mal gusto.
Tomageroma. Así felicitan la Navidad desde el Vogue francés el diseñador metido a director de cine, Tom Ford (que ejerce de editor del número de diciembre), y el fotógrafo más obsceno, Terry Richardson. Con un morreo Brokeback Mountain Style. Este número promete, ya he visto algunas fotos y es tela de heavy, y no sólo las del calendario en pelotas de Daria Werbowy...
(subida originalmente 26.12.15, entrada actualizada con el final de temporada)
Crazy Ex-Girlfriend es una comedia de The CW que habla sobre la amistad femenina y el amor siempre en tono de comedia, incluyendo números musicales. Su protagonista, Rachel Bloom, ha ganado el Globo de Oro por interpretar a Rebecca. Está confirmada la segunda temporada.
(a partir de aquí con spoilers de los episodios)
Episodio 1x18 (último). Último episodio de la primera temporada, con un final sorprendente, pero ideal para una segunda entrega. En la boda de la hermana de Josh, éste rompe con su novia. Josh siente celos cuando ve a Rebecca con Serrano y, además, le agobia la presión de su novia por casarse. Valencia da en la clave: no es que Josh quiera a Rebecca es que no la quiere a ella. Esto se demuestra al final del episodio, cuando Rebecca consigue por fin montárselo con Josh como ella había soñado desde pequeña: con un vestido de princesa y sonando su canción romántica favorita. En su felicidad, Rebecca confiesa a Josh que por fin le ha conseguido, que fue a Corvina por él y que serán muy felices. Rebecca no ve la cara de desaprobación de Josh. Es un final (NO) feliz. Pobre hombre, sale de una obsesionada con casarse para meterse en una obsesionada con conseguir prácticamente lo mismo. Rebecca, por mucho que vaya de liberal, es como Valencia: quiere a Josh. Valencia ha tenido paciencia y Rebecca, también. Era de libro que Serrano, que es un tipo inteligente, se apartase para dejar a Rebecca y a Josh en su última oportunidad. Rebecca estaba a punto de declarar su amor a Serrano, que yo creo que siente como verdadero, pero está enferma de Josh y esto la deja gilipollas. A pesar del cabreo, Rebecca consigue hacer las paces con su amiga, siempre lo primero, pase lo que pase. ¿Qué pasará en la segunda temporada? Serrano luchará por Rebecca y no lo tendrá que hacer tanto contra Josh como contra la idealización que tiene Rebecca del amor. Serrano perderá el miedo con tal de no perderla a ella, y Josh, que no creo que vuelva con Valencia, podría tragar al principio, pero dudo mucho que vuelva a pasar con Rebecca por lo mismo de nuevo. Rebecca podría volver a Nueva York, lo que abriría una nueva etapa interesante. Espero nuevos personajes. La amiga de Rebecca se dará cuenta de que Josh no le conviene y veremos cómo se pondrá del lado de Serrano. Espero con ganas nuevos números musicales, nuevas reflexiones sobre la feminidad y más conversaciones mujer-mujer que no necesariamente tengan que ver con hombres (aunque a mí estas historias romanticonas me pueden). ¿La moraleja de la serie? El único amor verdadero que veo aquí es el de estas dos amigas.
El guiño a Kylo Ren de Star Wars ha sido memorable, cuando la amiga de Rebecca dice: "Serrano es un poco como el malo de Star Wars, el nuevo, ése que tiene un pelazo: le da demasiado al alpiste, es un tío muy cerrado y amarado". JAJAJA. Me acuerdo de este post.
Ha vuelto a los cines Sé lo que hicisteis el último verano y curiosamente he visto el thriller Juego de noche (1989) donde el policía Roy Scheider persigue a un serial killer que mata con un garfio. No lo he hecho aposta pero en pocos días he visto películas y series que parecían clones (hablemos de homenajes) o que me recordaban a algo ya visto (y he tenido que hacer memoria) o directamente eran remakes (y yo ni me acordaba ya). Aquí van.
Lo ya comentado: Sé lo que hicisteis el último verano y Juego de noche. Toma garfio.
En Prime Video he tirado de catálogo y me lo he pasado pipa. De la comedia Tira a mamá del tren (1987) no recordaba que fuera un homenaje directo a Hitchcock. Danny De Vito (en su debut como director) incluye incluso alguna escena clave de Extraños en un tren (1951). El tren se hace esperar (la situación esperada no se produce hasta el final de la película), pero el aire hitchcockiano con una pátina de guasa recorre todo el filme. Lo que me divertía (y me divierte) Billy Crystal.
Me topé en Prime con Interferencias (1988), comedia de periodistas sin escrúpulos que harán lo imposible por conseguir la exclusiva (aunque sea mentira) de un preso (falso culpable) al que van a freír en la silla eléctrica. Yo prefiero al Cary Grant de Luna nueva (Howard Hawks, 1940) frente al bigotes Burt Reynolds. Pero qué trío más raro el de este filme de Ted Kotcheff, junto a Reynolds, Kathleen Turner y el Superman Christopher Reeves.
Me vi El cuento de la doncella (Prime) mientras planchaba (es un decir, que con la Rowenta tardo un minuto). Este telefilme de 1990 no llega a la calidad de la serie El cuento de la criada (HBO), pero es página por página el libro de Margaret Atwood. El Comandante no es un joven guaperas como Joseph Fiennes sino que lo encarna Robert Duvall con tremenda escena de violación. Aquí Defred es Natasha Richardson, la que fuera mujer de Liam Neeson, fallecida trágicamente.
De Neeson me lo veo todo, pero ay Absolución (2025) en Movistar Plus+, con el actor vengativo one more time, pero esta vez con Alzheimer, bajonazo absoluto, máxime cuando hace no mucho vi algo parecido con Michael Keaton también asesino a sueldo con demencia en El método Knox (Prime).
Es como Un asesino muy ético (Prime), con Dan Aykroyd en 1996 como un profesor de ética que cree reconocer en su vecino (un anciano Jack Lemmon) a un nazi perseguido por la ley. ¿No había un libro de Stephen King en el que Ian McKellen era un nazi al que descubre un chaval? Eso es: Verano de corrupción, escrita en 1982 y dirigida por Brian Singer en 1998. Nada que ver en el tono, en ambas se hace una especie de denuncia en la que es fácil tomarse la justicia por la mano.
Casualidades de la vida me enchufé dos comedias de vampiros, supongo que por el algoritmo. ¿Cómo es posible que existan estas dos pelis tan parecidas? Mordiscos peligrosos (1985) con un Jim Carrey pre-La máscara, haciendo de salidorro virgen al que persigue una vampiresa (Lauren Hutton) para chuparle la sangre. Y Besos de vampiro (1989) con un Nicolas Cage en su salsa histriónica huyendo de otra vampiresa que se lo quiere merendar (Jennifer Beals).
Me ha dado mucha pereza la película Oh, Canada (2024), en la que Jacob Elordi interpreta a Richard Gere de joven porque en la serie El camino estrecho (2025) Jacob Elordi interpreta a Ciarán Hinds de joven. No quería confundir más a mi cerebro con tantas confesiones del pasado.
He flipado mucho con El muro negro (Netflix), peli alemana malrollera, en la que los habitantes de un edificio abren un día puertas y ventanas y ven que están selladas por ese muro negro (como si fuera Lego). La peli denuncia los sistemas de vigilancia y autoprotección. La pena es que esta peli ya la he visto antes. Lo jodido es que no recuerdo su nombre (creo que la vi en el Festival de Sitges). Si alguien lo sabe que comente!
Y para rematar el broche de oro a este deja vu que he tenido estos días. Ayer se estrenó en Netflix la secuela de Happy Gilmore (Terminagolf en España), con Adam Sandler, del que también me lo veo todo. 30 años entre ambas películas que se dice pronto!
Por cierto, si habéis visto el docu sobre American Apparel en Netflix, en el blog he ido comentando a lo largo de los años algunas de las barbaridades que los hicieron famosos (lo que no sabía es que el dueño era una suerte de Terry Richardson con sus modelos).
Echo de menos una serie como You're the Worst, de FX. Y más en estos días en los que medio mundo celebra el amor idealizado y el mercadeo del sentimiento. "Si ambos sabemos que no funcionará, entonces no durará". Ése es el mantra, la engañifa al final, de una pareja de amigos-con-derecho-a-roce que, mientras intentan esquivar al amor, no se han dado cuenta que han caido en sus redes, sin marcha atrás. ¿No es éste el amor verdadero, el que no buscas, el que te infecta sin darte cuenta, del que no puedes huir aunque lo pretendas, el amor correspondido de una forma plena?
Lo primero que vi de You're the Worst fue su póster, que inmediatamente sumé a mi ránking de pósters de series con alcohol. Si Stephen Falk, el guionista de Weeds, estaba detrás, seguro que no me iba a dejar indiferente. Además, mezclaba a un escritor british (Jimmy) desencantado con el amor y abandonado (Chris Geere) –¡esa flema inglesa!– con una yanquie pasada de rosca (Gretchen) agente en una discográfica (Aya Cash) –que para más inri me recuerda a una amiga mía, clavadita–. Y encima la primera temporada son sólo 10 episodios, que se pasan volando, que se pueden ver del tirón. En España, aún no se ha estrenado, una pena considerando que You're the Worst ha sido incluida entre las mejores series de 2014 (incluyendo la mía, claro). Además de la pareja protagonista, aplausos para la mejor amiga de ella (y hermana de la ex novia de él), cansada de su matrimonio: Kether Donohue es un descubrimiento, ¡vaya vis cómica!
You're the Worst (Eres lo peor) se estrena en Comedy Central (España) el 22 de septiembre.
De You're the Worst (Tú eres lo peor, me gusta traducirla) me quedo con sus chispeantes diálogos y con algunas frases memorables, de ésas que prácticamente no se escuchan en televisión.
La deshonestidad para no herir los sentimientos es menospreciar; pero para obtener cosas gratis es simple economía.
Quiero a mi cliente como al hijo negro que aborté en el instituto.
El sexo grupal consensuado es muy diferente a una orgía.
¿Por qué querríamos hacer lo que la gente normal? La gente normal es terrible.
Podríamos recordar que la monogamia es una construcción social libre de necesidades biológicas.
Una mañana me desperté y era feliz. Fue horrible. Apesto cuando soy feliz.
Las mujeres, la felicidad romántica, son mi kriptonita.
Estamos huyendo del matrimonio. No somos feministas. Es miedo.
Mi ex novia fue una elección. Tú y yo somos inevitables.
A partir de aquí, claves y curiosidades de los 10 episodios.
Superkiosko: Hayden Panettiere en Cosmopolitan, Paris Hilton en Maxim, Eva Longoria en Vogue, Anna Friel, prota de Pushing Daisies en Esquire, Tina Fey (Rockefeller Plaza) monta en bici con botas de agua, Jennifer Esposito, la amiga de Samantha ¿qué? en bikini y la top Daria Werwobi en tetas.
¿Que Anna Paquin -True Blood- sonríe en la portada de la revista Dazed & Confused? Raro, ¿eh? Lo ha conseguido Terry Richardson, el que siempre la lía parda (lo de Glee aun colea). No es que salga muy allí, ese pelo no tiene nombre. Y aunque el color no es que sea lo mejor, la chaqueta acolchada es de capricho. Descubro la misma cazadora en la campaña de primavera de Balenciaga, fotografiada por Steven Meisel, con una Gisele Bundchen irreconocible, con ese pelucón y ese look punk inspiración Charlotte Gainsbourg. ¿Qué pasa con esta chaqueta que provoca este disloque? En azul mola más, aunque lo del chaleco no me convence. Ambas chaquetas son de Balenciaga, las vimos en el desfile. La roja es la más molona.
Sólo a Terry Richardson se le podía ocurrir ponernos en primera plana la sobaquera de James Franco, que por muy buenorro que esté, un matojo sudado lo sigue siendo. No recuerdo haber visto el sobaco a nadie en la portada de una revista, y menos en la Biblia. Vogue Hommes Paris International se ha atrevido. Me imagino al fotógrafo bigotudo diciéndole: ¡sube los brazos, agárrate de las sienes, eres sexy, creételo, me pones! Tremendo.
Terry Richardson, hijo mío, lo que no haga una celeb por ti. La pareja Dolce & Gabbana se lo montan con gallinas en la portada de la revista 10 for Man. Tal cual. Iba a decir que la cosa es dar por culo, pero mejor no lo digo. Que venga Brigitte Bardot, YA!
(subida 30.5.18; actualizo con mi opinión de los dos primeros episodios de Dietland)
Julianna Margulies (The Good Wife) vuelve a la tele con DIETLAND, que AMC estrena el 4 de junio en EE UU. En España la emite Amazon.
Julianna Margulies es Kitty Montgomery, una ejecutiva glamurosa y ambiciosa de Austen Media, donde supervisa muchas revistas, incluida Daisy Chain, en la que trabaja Plum (Joy Nash). Plum es una chica gorda que trabaja desde casa (o desde una cafetería de un amigo) para pasar desapercibida, hasta que decidirá cambiar las cosas al involucrarse en una comunidad de activistas llamada Calliope House, cuya líder es Verena Baptist (Robin Weigert, Deadwood).
Margulies hace de villana fashionista, a lo El diablo viste de Prada. Y con nuevo tinte pelirrojo (pelucón como Alicia Florrick) y chaquetas de colores cantosos que para eso es muy fashion y ropa muy ajustada (está seca).
Dietland, creada por Marti Noxon (UnReal), está basada en la novela de Sarai Walker de 2015, Bienvenidos a Dietland.
Sinopsis oficial del libro
Plum hace todo lo posible para pasar desapercibida porque cuando estás gorda todo el mundo te juzga. Y para evitar el juicio de los demás, decide trabajar desde su casa respondiendo el correo de la directora en una revista de moda para chicas adolescentes.
Mientras, sueña con ahorrar para reducirse el estómago y así convertirse en una mujer atractiva y deseada. Pero un día conoce a una misteriosa chica que la introduce en el círculo de Calliope House, una comunidad de activistas que luchan por cambiar las reglas que la sociedad impone a las mujeres, e inicia un descenso por una madriguera de conejo de pesadilla que la lleva a ser consciente de los costes reales de ser aceptada socialmente.
Además, Plum se verá envuelta en el siniestro plan de una guerrilla de mujeres (al frente, Jennifer) que deciden tomarse la justicia por su mano, asesinando a aquellos hombres que las desprecian y maltratan.
Mi opinión de la serie Dietland
Las mujeres gordas en televisión siempre hacen bromas al respecto o luchan por adelgazar. Uno de los últimos casos ha sido This is Us, en la que Kate sufre por su sobrepeso desde niña. Normalmente, la ficción televisiva ha intentado adelgazar a las gordas, como el que deja las drogas, en vez de mostrar qué hay detrás de ese sobrepeso. Gordas orgullosas, al estilo Roseanne o Melissa McCarthy en Mike y Molly, pocas. Hice en su momento un ránking de gordos de ficción para pararse a pensar.
Más allá de que estés o no estés gorda, es fácil identificarse con Plum, la protagonista de Dietland. No conozco a ninguna mujer que no haya estado a régimen, igual que no conozco a ninguna mujer (flaca o gorda) que no haya sido acosada por algún hombre en algún momento de su vida. Estos dos conceptos se unen aquí de forma extremista. A grandes problemas, grandes remedios.
Los dos primeros episodios de Dietland muestran a una mujer gorda que no es feliz. Nada tiene que ver con esa otra gorda que irradia fuerza, vestida a la moda, y que huye de la reunión de gordos anónimos. Plum es infeliz, se siente sola, es virgen, y quiere adelgazar. Sueña con ponerse un vestido rojo ajustado que ha comprado por correo. Quiere operarse, pero antes debe adelgazar y conseguir el dinero. Es una tía encantadora, buena, inteligente y tiene dos dones: sabe escribir y sabe hacer ricos pasteles, endulzarle la vida a los demás (una tentación que es una cruz). Pero Plum está a la defensiva. Porque hay hombres que se ríen de su sobrepeso o que le echan los tejos porque les da morbo enrollarse con una gorda, fetichistas.
Cuando cree que uno de esos hombres que se le acerca, detective, quiere algo más que amistad, se da cuenta que sólo la necesita para ayudarle en su investigación. Plum no se enfrenta a sus miedos, es cobarde. Cuando un chico la persigue por la calle, riéndose, ella huye. Cuando el chaval de la cafetería en la que trabaja le anima a ir a su fiesta de cumpleaños, ella se lo toma a broma. No puede pensar que le atraiga. Su recuerdo es aquel chico que, borracho, se enrolló con ella en la universidad y luego se arrepintió de hacerlo. Hay cosas que marcan, claro. A Plum le han hecho daño y por eso entiende a esas otras chicas que escriben a la revista buscando consejo. Ella trata de ayudarlas con sus respuestas, desde la sombra, pues ella no firma, no existe.
Su jefa, Kitty (Julianna Margulies) es superficial y vanidosa, no escucha, no empatiza, aunque su desprecio no es tan obvio como en El diablo viste de Prada. Aquí no es tanto un escudo como un rasgo de estupidez. Mientras Meryl Streep parece segura y muy lista, Kitty en Dietland es una mujer objeto, superflua. Para evitar comparaciones, en su primera aparición hace un guiño a Vogue. Ella no tiene nada que ver con Anna Wintour. El papel de Julianna Margulies es muy teatral, más cercano al de la Streep en La muerte os sienta tan bien.
Pero Plum tampoco es capaz de rebelarse cuando le impide cubrir un desfile de tallas XXL. Qué mejor momento que éste para salir del cascarón. Plum no es capaz de romper, hasta que conoce a la chica gótica, una joven que le regala el libro Dietland, que le lleva a conocer a su autora, Verena, la hija de una mujer que creó una dieta milagrosa que resultó ser un fraude. Verena le promete el oro y el moro, hacerla feliz a través de un plan (el plan Baptiste), a cambio de dinero, pero también de autoestima. Y eso para Plum no tiene precio.
La serie añade otra subtrama mucho más heavy, dirigida a los misóginos. Un grupo guerrilla de mujeres secuestra y mata a violadores o a hombres indeseables (hasta sale un fotógrafo que parece emular a Terry Richardson). Es el El club de la lucha feminista.
Dietland es como el lado oscuro de Sexo en Nueva York. Plum es como Carrie, trabaja escribiendo en una revista de moda, pero ella no ama a Mr. Big, ella es Big. Me gusta que hable desde el futuro, como si estuviera contando su historia en un libro que estuviera escribiendo. Tiene parte de caricatura, de cierta teatralidad los flashbacks de su infancia o cómo ella imagina lo que le cuentan. Como si fuera el monstruo de Legion, hay otra Plum en forma de dibujo animado, que aparece cuando ella se nota a punto de estallar, es su lado más salvaje y peligroso. El dibujo de Plum la mira como esperando una reacción. Es como si fuera un espejo en el que ve reflejada sus miserias.
La actriz Joy Nash está estupenda, porque mantiene siempre la cordura (o al menos por el momento). No es una gorda que tenga que ser divertida para sociabilizar ni tampoco es la típica gorda que se ríe de su gordura para parecer más fuerte. Lo que me gusta de Plum es que tiene claro que se quiere quitar peso y es consciente de que se ha perdido muchas cosas por culpa de su complejo.
Dietland es una dura crítica a cosas que ya sabemos y que se resumen en la esclavitud que imponen los medios, la publicidad y la propia sociedad por conseguir la perfección. Estar gordo está mal, y estar flaco, muerto de hambre, es lo cool. La serie comienza con una escena muy dura, que me chocó, intercalada entre otras, en la que se ve cómo una mujer se corta la aureola del pezón. Cómo autolesionarse, el dolor físico, evita que pienses en otro tipo de dolor. Esta serie es, a su manera, como Por 13 razones y las chavalas más jóvenes que puedan verla, podrían equivocar el mensaje.
Ni dietas, ni cirugías, ni soluciones milagrosas evitarán la soledad y el estrés. La única manera de enfrentarse a lo que uno no quiere ser es evitando la autocompasión. Plum me cae muy bien, pero si fuera mi amiga ya le habría dado un par de leches para que espabilase. En esta serie, Plum no tiene una amiga mujer, no tiene hermanos, sólo el amigo gay de la cafetería que daría la cara por ella si fuera necesario (pero que también sigue una dieta a té verde así que lleva la misma onda) y una madre que le anima dentro de sus posibilidades. Pero todo lo que ella siente queda como en la superficie, no se profundiza.
Por eso, cuando conoce a la mujer del "armario de la belleza", Plum muestra algo de feminidad, de autoreconocimiento. Se habla de insatisfacción, de auto-odio. Y con la chica gótica comprende que no tiene por qué estar sola. Y con Verena, que se puede cambiar. Estas mujeres aparecen al mismo tiempo, como arropando su incipiente coraje, como hacían las amigas de Carrie en Sexo en Nueva York.
Dietland tiene mucho potencial y llega en el momento apropiado. Dice Kitty que no pueden hablar de tampones en la revista porque no pueden usar la palabra vagina, que hay que buscar eufemismos. Ése es el problema, que no se dicen las cosas como son, que sigue habiendo tabúes y habría que enfrentarse a todo desde el principio, porque si no, al final, se montarán guerrillas de locas feministas que justificaran cualquier medio para conseguir el fin más radical.
No sé qué les da Terry Richardson, pero ninguna celebritie se le resiste. Los Dolce & Gabbana se follaban gallinas. Tom Ford se morreaba con él. En el último número de la revista LOVE, el fotógrafo guarreras consigue que Liza Minelli vuelva a sus tiempos de Cabaret, se enfunda unas botazas punta-tacón hasta la rodilla y nos muestre el dedo corazón como diciendo: "Aquí mis 65 años, tomageroma".
¿Que tengo que emular a este fotógrafo loco? Pues me calzo sus gafas, aunque parezca la rana Gustavo. O un travestí. Debajo, Richardson y la diva ajustándose la cadera.
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