Critica El protector (Homefront), Jason Statham pelea a lo Sylvester Stallone

Gary Fleder dirigió aquella maravilla de título larguísimo, Cosas que hacer en Denver cuando estás muerto (1995), luego se pasó a televisión (entre otras, con Happy Town) y ahora se pone al frente de un guión de Sylvester Stallone con Jason Statham como protagonista (con Sly, Statham colabora en Los mercenarios). Con el confuso título de El protector (no confundir con la de Jackie Chan de 1995), Homefront en inglés, un ex agente de la Interpol, viudo y con una hija pequeña, recala en un tranquilo pueblo para pasar desapercibido. Su pasado como agente infiltrado en una banda de motoristas, a los Sons of Anarchy (de hecho comparten la misma diseñadora de vestuario, Kelli Jones) no terminó como él esparaba. Evidentemente, su paso por el pueblo será todo menos tranquilo. Los filmes de venganzas de padres "protectores" (¿vendrá de ahí?) de sus hijos debiera ser ya un género en sí mismo. En ésta también encontramos a un prota que no habla, actúa; que se toma la justicia por su mano con sus propios códigos éticos; que es una mezcla entre MacGyver y Charles Bronson; y que en el momento en que le mentan a la niña de sus ojos se convierte en Hulk. Peleas cuerpo a cuerpo y en defensa propia, trampas, tiros, persecuciones de coches y camionetas polvorientas, explosiones, drogas y gentuza variada (el drug dealer del pueblo es James Franco, a lo Spring Breakers pero sin disfraz), son los ingredientes de una peli de acción, con música y una trama muy de los 80. La actuación de Statham recuerda a otras de sus pelis (en Blitz me chifló), y a lo que hubiese hecho el propio Stallone si hubiese sido más joven para interpretarla (comparten la misma expresión facial aunque Sly es más cachondo). Entre los cameos locos: Winona Ryder como ex prostituta de los moteros y novia de James Franco; Kate Bosworth, como su hermana drogata; Clancy Brown luce el mismo uniforme de sheriff de Sleepy Hollow y la pelirroja de La cúpula, Rachelle Lefevre, la profesora de la niña. Chuck Zito (el magnífico Chucky Pancamo de Oz) vuelve a la cárcel (también le vimos en Hijos de la anarquía). Para fans de este tipo de pelis: cuando el prota es torturado nos entra la ira y cuando es él el que atiza y mata a los malos aplaudimos. Palomitera y ya.

El protector (2014) se estrena en España el 9 de junio.

Crítica. Blitz: Meñique mata-polis

Puede que se os haya pasado por alto en la cartelera el estreno de Blitz o que no la hayais hecho ni caso porque la protagoniza el musculeto Jason Statham. Algo parecido me pasó a mí hasta que descubrí que el malo de esta peli de acción es nada menos que Meñique de Juego de tronos (o Carcetti en The Wire, sí). Aidan Gillen mola un puñado como mata-polis macarra y loco. Y la peli no está nada mal... Statham es una especie de Clint Eastwood, pero con tableta y dos dedos de frente. ¿Os gustó?

Ryan Reynolds y Rosie Huntington-Whiteley pareja para Marks & Spencer

Pareja extraña donde las haya, aunque viéndolos así junticos Rosie Huntington-Whiteley, la chica Transformers, se da un aire a Scarlett Johansson (ya, ya sé que se parece más a Cameron Diaz, pero era por hacer la gracia con su ex Ryan Reynolds). Los ha unido en su última campaña otoño-invierno la firma Marks & Spencer, en una colección que han llamado Autograph Collection. Es obvio que la novia de Jason Statham sale con más ropa que en el anuncio de Burberry (donde sale semidesnuda) y tampoco nuestro Linterna Verde sale excesivamente hot pero menos da una piedra. Vía.

Crítica. Asesinos de élite: Dominic Purcell, ese macarra setentero

Ni Jason Statham (en su línea, ¡cómo me gustó en Blitz!). Ni Robert De Niro (que ya participa en lo que sea, haciendo como que corre, como que dispara, como que todo). Ni Clive Owen (con ese ojo a la virulé Watchmen Style, cara acelga). Lo mejor de Asesinos de élite (Killer Elite), de Gary McKendry, es Dominic Purcell que ni sale en el póster ni falta que hace. No había hecho nada decente desde Prison Break y ya iba siendo hora. Le pega todo ese físico macarra, con el plus de la melena, el bigotón y el outfit setentero. Es un tipo duro, del que no sabemos gran cosa. Cada vez que sale me recuerda a un elefante en una cristalería, a un tipo bonachón que pasaba por allí y al que le dan una pistola. Puede que no sea así, pero es como yo lo recuerdo. Llama la atención que en esta peli de acción al estilo Equipo A, todo ocurra a gran velocidad, muchas veces sin saber por qué. Para el que le guste la acción, bien: geniales las escenas de persecuciones, los tiroteos, las peleas cuerpo a cuerpo. Para el que busque algo más, se sentirá estafado. De élite, nada. Éste es un grupo de camorristas horteras, que salvan su pellejo como pueden. Sin soltar el pitillo de la boca.

Super Bowl 2017: los mejores anuncios de cine (con los Observadores de Fringe!)

Recopilación de los mejores anuncios de la SuperBowl 2017 en los que intervienen actores y famosos.

Los mejores anuncios de la SuperBowl 2015

Qué no sería la SuperBowl, el programa más visto del mundo, sin sus anuncios: NADA. Aquí los mejores anuncios (17) de la SuperBowl 2015 que se retransmitió el pasado domingo, 15 de ellos protagonizados por actores y famosos en general. Así fueron los anuncios de 2014.

Los mejores anuncios de la Super Bowl 2016.

Sin competencia posible, la vuelta de Walter White de Breaking Bad en el anuncio de Esurance. Bryan Cranston con el mono amarillo en una farmacia. Say my Name... jaja

Crítica. Creed, la resurrección de Sylvester Stallone

Sylvester Stallone gana su primer Globo de Oro por Creed (en su tercera nominación) y está nominado al Oscar (también en su tercera nominación) ¿Cómo? En efecto, Rocky ha vuelto para entrenar al hijo de Apollo Creed (Carl Weathers), interpretado por Michael B. Jordan. La única peli de la saga que no ha escrito Sly, el guionista cachas que cumple en 2016 los 70 años. Vaya. Nostalgia pura y dura. Lo único que merece la pena de esta peli (a no ser que te guste el boxeo o seas megafan de Rocky) es Stallone, cómo recupera a su personaje entre el cinismo y la esperanza, con el sombrerito y la boca torcida. Que nos gusta un revival, vaya. A mí Stallone me cae bien porque me parece un superviviente (sólo hay que ver lo que ha hecho con otra saga, la de Los mercenarios), pero de ahí a que le regalen un Globo, no sé. No se lo merece. Su personaje ya no puede pelear sobre un ring, pero lo tendrá que hacer ante la vida. Ésa es la moraleja que tanto ha gustado. Rocky siempre será un ganador, con o sin guantes, un tipo bonachón, que cae bien y que no hace daño a nadie. No sé si será su última película y si Jordan continuará el legado, pero Rocky debería quedar en el recuerdo como Rocky, no como su resurrección para ganar pasta (y premios). Creed se estrena en España el 29 de enero.

Biografía express de Sylvester Stallone
Sylvester Stallone ha sido el creador de dos mitos del cine de acción: Rocky y Rambo. Su último guión (más allá del de Los mercenarios) ha sido el de El protector (2014), adaptación del libro de Chuck Logan, protagonizado por otro colega fornido: Jason Statham. El actor pensó que El protector podría haber sido el capítulo final de Rambo, pero se le pasó el arroz para protagonizarlo. Contaba Stallone que, frustrado por ser rechazado como actr, se pasaba las horas muertas escribiendo guiones en la cama, sobre "sueños no logrados". Tras ver cómo el invencible Muhammad Ali era derribado por un segundo en el ring, nació su antihéroe Rocky en 1976. Tardó tres días en escribir un primer guión de 90 páginas. Exigió ser el protagonista y recibir un porcentaje de los beneficios. Así nació la leyenda, fue nominado al Oscar como guionista y actor (el tercero en conseguirlo tras Chaplin y Orson Welles). Ganó mejor película, director y montaje. En 1979 se atrevió a dirigir la secuela, con enorme éxito también. Junto a las seis entregas de Rocky (la última había sido en 2006, Rocky Balboa), hace ahora 10 años, las cuatro de Rambo, el veterano de Vietnam que debutó en 1982 en Acorralado y cuya última aventura tuvo lugar en 2008 con John Rambo, la única que ha dirigido. Además de Rocky y Rambo, Sylvester Stallone, con la intención de romper el estereotipo, participó en géneros como la comedia, con desigual fortuna. En Rhinestone (1984), su cantante de country sólo logró llamar la atención de los Razzie (ganó peor actor), unos premios que se han cebado con él y que ahora, en 2016, pretenden redimirle. Staying Alive (1983), Cobra (1986), Yo, el halcón (1987), Máximo riesgo (1993), Driven (2001)…  hasta que llegaron en 2010 Los mercenarios. A los 70 años, que cumplirá en julio, Sly no ha podido olvidar a sus hijos, no sólo por Creed, también participará en una serie sobre Rambo.

Critica Revolver: este no es mi Ritchie que me lo han cambiado

“¿Quién es este director y qué han hecho con Guy Ritchie?”, resumió el New York Times. Incoherente, absurda, insoportable, ridícula, artificiosa... fueron algunos de los calificativos que se llevó el británico en 2005, año de su estreno, por este Revólver, con balas de fogueo (chistes, mil). En fin, una gran paja mental, pretenciosa, seudo-loquesea (añada la palabra que quiera), extrañamente espiritual (es lo que tiene la kabbalah) y con un montaje tan delirante y un guión tan enrevesado que, paradójicamente, pondrá al espectador contra las cuerdas, paranoico perdido. Y se preguntará: ¿porqué el director de Snatch quiere ser David Lynch? ¿A qué vienen esos dibujos, esa voz en off, el mareo espacio temporal? ¿Dónde se fue el humor, porqué ese cinismo? En fin, ¿qué significa todo esto?, por la gloria de Madonna. Una venganza psicodélica ésta de Jason Statham (siempre calvo, aquí con extra de greñas) que requerirá de una segunda revisión, eso sí, en casa. Y aquí queda la verdadera incógnita: ¿por qué ha tardado cuatro años en estrenarse?

Revolver se estrena el 16 de enero.

Cinemania Julio 2014 El amanecer del planeta de los simios

En el número de julio de la revista Cinemanía llevamos en portada El amanecer del planeta de los simios (especial Ci-Fi y suplemento de la saga). Por lo que a mí me toca, análisis de Sylvester Stallone como guionista (por el estreno de El protector, con Jason Statham); del libro de Taschen sobre 2001: Una odisea del espacio, con imágenes inéditas e ilustraciones; ránking de slashers a raiz de Tucker & Dale contra el Mal, que, finalmente, sale en dvd en agosto; el cine que viene con el rodaje de Requisitos para ser una persona normal, el debut de la actriz Leticia Dolera como directora; especial 28 iconos del verano (cuerpazos) en La ventana indiscreta; crítica y curiosidades de Mil maneras de morder el polvo, de Seth MacFarlane; crítica de Tokarev, con Nicolas Cage; ránking de películas con cintas de porno casero, por Sex Tape. Algo pasa en la nube, con Cameron Diaz y Jason Segel. En la Sección de Series, estreno de la quinta temporada de The Middle en TNT; entrevista en exclusiva con Brian Reitzell, el creador de la música de Hannibal (AXN España); visita a las localizaciones de Juego de tronos en Croacia (Dubrovnik y Split); aniversario 25 años sin Seinfeld; entrevista a Paula Malcomson, prota de Ray Donovan (estreno segunda temporada en Canal+Series), de Patricia Puentes; The Bridge, estreno de la segunda temporada en Fox; columna sobre los festivales en los que he participado últimamente hablando de series (NotodoFilmFest; ScreenTV en el Festival de Málaga; Bocados de cine, y ojalá en el próximo Film&Cook); y reportaje son entrevistas y las 7 claves más sexy de Masters of Sex, segunda temporada en Canal+Series.

Más series en mi blog de Cinemanía.

Junio 2014
Mayo 2014
Abril 2014
Suplemento Oscar
Marzo 2014
Febrero 2014
Enero 2014
Portadas 2013

Lena Dunham imita a Megan Fox en Rolling Stone

En el día que Canal+ estrena la segunda temporada de Girls, serie que no aguanto, me encuentro a Lena Dunham, su protagonista, creadora y etc., como portada de Rolling Stone, imitando, sí, la pose sexy de Megan Fox en Premiere. Lena enseña el sujetador lencero con la camiseta como si se la hubieran querido arrancar, muy moderna y rockera ella enseñando tattoo (nada que ver con el estilo Kenny de la serie). Me encantaría saber qué piensa Megan de todo esto. Bueno, mejor, no.

Lo más curioso es que a Megan ya la copiaron antes la novia de Jason Statham, Rosie Huntington-Whiteley, en Complex (tenía sentido porque eran chicas Transformers). Vaya. Vemos que GQ también pilló la misma foto.

 

Man Seeking Woman, curiosidades de la segunda temporada

Man Seeking Woman comenzaba con su protagonista, Josh (Jay Baruchel), siendo abandonado por su novia. Su nueva vida de soltero se le antojaba entonces una pesadilla. En la segunda temporada, Josh se ha echado novia de nuevo, pero ¿por cuánto tiempo? Su amigo del alma Mike (Eric André) le requiere, ya que, como en el episodio 1x8, Josh es empalagoso hasta decir basta y no se despega de ella. Donde esté la amistad entre colegas que se quite el amor, al menos el amor idealizado, ¿o no?

A partir de aquí, curiosidades de los episodios de la segunda temporada de Man Seeking Woman.

Episodio 2x10 (último) Balloon 

En Man Seeking Woman se celebra con Margaritas

Man Seeking Woman es ante todo una serie sobre la amistad entre Josh y Mike. Que Rosa dejase a Mike hace creer a Josh que puede tener otra oportunidad con ella. Pero no hay nada peor para la amistad entre dos tíos que entre medias se interponga una tía (al contrario es aún peor). Josh y Rosa llegan a tomarse unos Margaritas y todo, en un mexicano en el que se lee en las paredes "La vida sin tequila no es vida", pero Mike no se da por vencido, provocando un enfrentamiento entre ambos en la que les vemos convertidos en robots nipones (a lo Power Rangers). No llegan a pelear porque Rosa no quiere saber nada de ninguno de los dos. Al final se van a tomarse unos batidos de bayas de goji. Al final del episodio (y de la temporada) Josh dice en voz alta que está aprendiendo mucho, que ya no es como antes. ¡Ojalá más episodios! Guiño Cócteles fuera de serie: además del Margarita, Josh, su hermana y el profeta (ciego) Tiresias (con un cóctel rojo) brindan en otro bar.

Actualizo: me chiva Fernando Moix por Facebook que los robots podrían ser un guiño a Red vs Blue, serie basada en el videojuego Halo. La verdad es que el rojo se parece un montón y al ser el otro azul aunque con diferente máscara lo damos por bueno, ¿no?

El humor con penes: películas y series donde el desnudo masculino importa (hoy: Solos)

(originalmente subida 29.06.2015; esta entrada se irá actualizando)

Solos. En esta comedia española, el personaje de Elia Galera liga en una App con un chico que le envía numerosos wasaps. Le pilla en una cena con sus mejores amigos, hasta que recibe la inapropiada fotopo**a que demuestra que sus comentarios sobre su tamaño no eran exagerados. La imagen casi que es subliminal de lo rápido que aparece y desaparece.

72 horas. En la comedia protagonizada por Kevin Hart, su personaje se apunta a una despedida de soltero de unos chavales para sacar ideas para sus campañas de publicidad que lleguen a la gente joven. Entre las bromas que recibe está una porra xxl.

Las cuatro estaciones (arriba). En la segunda entrega (episodio 2x2, Motel pintoresco), la embarazada está de espaldas a una ventana y no es consciente del susto que se va a pegar cuando por detrás aparece un tipo desnudo corriendo, al que persigue la policía.

Cochinas. Toda ella llena de penes al ser un videoclub que intenta remontar gracias a las películas porno. Mucho penis en las revistas Playgirl de la hija del personaje de Malena Alterio.

DTF St Louis. El personaje de David Harbour nos regala unos supuestos desnudos en la revista Playgirl de cuando era joven.