Mostrando las entradas para la consulta Rhea Seehorn ordenadas por relevancia. Ordenar por fecha Mostrar todas las entradas
Mostrando las entradas para la consulta Rhea Seehorn ordenadas por relevancia. Ordenar por fecha Mostrar todas las entradas

21.4.17

Entrevista Better Call Saul en Espacio Telefónica con Bob Odenkirk y Rhea Seehorn

El 18 de abril en el Espacio Fundación Telefónica Bob Odenkirk y Rhea Seehorn presentaron la tercera temporada de Better Call Saul. Aquí podéis ver el vídeo de la entrevista, con preguntas del público, que copresenté junto a Alberto Rey. En Twitter se pudo seguir el encuentro a través de #SaulenMadrid




Cotilleos varios de la presencia de los actores en Madrid. Bob andaba por España desde hacía varias semanas. Se hizo el Camino de Santiago durante 14 días junto a su mujer. Ella iba acompañada de su prometido. En el Espacio Telefónica habían montado varios sets de la serie para que los visitantes se hicieran fotos. Momentos antes de la entrevista y después del photocall con los medios, la pareja tuvo un meet&greet con algunos fans que ganaron un concurso para estar con ellos. A Bob le vi especialmente cansado y muy delgado. Después de haber hecho ya varias entrevistas con diferentes medios, me preocupaba que pareciera que repetía sus respuestas, así que intentamos que las pregunats fueran un poco diferentes y darle mayor protagonismo al público, los fans. Pero todo fluyó bien. Me sorprendió Rhea (pronúnciese Rey, algo que escuché en el programa de Buenafuente), menos hermética que su personaje, muy sonriente y amable, dando besos y abrazos en el par de ocasiones en las que nos encontramos. Bob me preguntó varias veces por mi nombre, creo que no llegaba a entenderlo, así que, definitivamente, le dije que me llamara Lola si tenía que hacerlo.


Artículo publicado en Cinemanía, mayo.

En la precuela de Breaking Bad, Bob Odenkirk y Rhea Seehorn forman una pareja enigmática y con un futuro incierto. “Tendría sentido que no acabasen juntos”

Son una de las parejas rara avis de la televisión. Como explica Bob Odenkirk, protagonista de Better Call Saul, la relación entre Jimmy y Kim (Rhea Seehorn) “es increíble, es raro ver a dos personas que se ayudan y se perdonan, que no encajan, pero lo intentan. Por Kim, Jimmy hace cosas que nunca haría”. En la recta final de la tercera temporada, la actriz destaca la lealtad el uno para con el otro: “Nos podemos enfadar y no pasa nada, es divertido”.

Pero, ¿seguirá existiendo Kim en la vida del futuro Saul Goodman? La clave está en quién es esta colega abogada realmente, pues de ella poco sabemos. “Uno de los motivos para crear esta precuela era saber qué hacían Saul y Mike cuando llegaban a casa, más allá de sus escenas más tensas”, explica Rhea Seehorn. “Lo que tengo claro es que Kim no hubiera tenido una relación con el Saul de Breaking Bad según vemos en el piloto. No estoy segura, pero dependerá del pasado de Kim”. Para Odenkirk, “la apariencia estricta de Kim es una fachada, tiene un pasado un poco gris acechando. Tendría sentido que no acabasen juntos porque Saul es un tipo solitario. Tal vez, ha sido malo y ha alejado a la gente, centrándose en el bufete”.

La transformación de Jimmy en Saul es uno de los momentos más esperados. Según el actor, “Breaking Bad se desarrollaba sobre la marcha y ocurre lo mismo ahora. No había nada planeado sobre el cambio. Para mí, es un viaje interior, porque Jimmy es dulce y entrañable, y tiene ganas de conectar con la gente, pero según le alejan de los demás, ese deseo por formar parte de la sociedad o de formar una familia desaparece. Levanta muros, se cierra en sí mismo y se convierte en un mercenario que sólo quiere ganar dinero”. La gran diferencia entre ambos es que “Saul toma decisiones sin importarle el daño que pueda ocasionar”.

Jimmy, Saul y, al final, Gene. ¿Será este el personaje que cierre el círculo? “Hay cierto paralelismo entre Walter White y Saul, parecen felices con una conducta poco ética. Pero Gene sigue vivo y podría asumir el final del viaje de Walter White. Podemos creer que ha aprendido la lección, y que se arrepiente de todo lo que ha hecho”.

El regreso de Gus Fring
El dueño de Los Pollos Hermanos, la cadena de comida rápida tapadera de su futuro emporio de la droga, es otro de los grandes secundarios de Breaking Bad. Al igual que Walter y Jimmy, Gus Fring (Giancarlo Esposito) sufre una transformación y ha sido en esta tercera temporada cuando descubrimos cómo se originó su relación con Mike y el futuro Saul.
  • Entrevista con Vince Gilligan y Peter Gould, creadores de Better Call Saul y Breaking Bad.
  • Claves de la tercera temporada de Better Call Saul.
  • Fotos de la tercera temporada de Better Call Saul.
  • Claves de la segunda temporada de Better Call Saul.
  • Episodio 2x1 de Better Call Saul y su guiño a Breaking Bad.
  • Mi opinión del piloto de Better Call Saul.
  • Todas las entradas de Breaking Bad en el blog aquí.

6.8.18

'Better Call Saul', más cerca de 'Breaking Bad' en la cuarta temporada

Por aquí adelanté algunas de las claves de la cuarta temporada de Better Call Saul. En los últimos días, los creadores Vince Gilligan y Peter Gould, y los actores, Bob Odenkirk y Rhea Seehorn, han estado especulando con lo que podremos ver (llega a Movistar+ el 7 de agosto). Los fans del spin-of de Breaking Bad esperamos ya las apariciones de algunos de los personajes de la serie original, incluso de Jesse Pinkman y Walter White, pero antes de convertirse Jimmy en Saul Goodman (como indica el póster) deberemos ver qué ocurre con su novia Kim, entre otras cosas. Ojalá más escenas del futuro con Gene. Leer más.


  • Recap episodio 4x1.
  • Modero la charla con Bob Odenkirk y Rhea Seehorn en Telefónica (abril 2018).
  • Recap de los episodios de la tercera temporada.
  • Fotos de la tercera temporada.
  • Curiosidades de la segunda temporada.
  • Opinión del piloto de Better Call Saul.
  • Todas las entradas de Breaking Bad en el blog aquí.

11.10.25

Pluribus, así es la nueva serie del creador de Breaking Bad (nuevo poster y trailer)

(subida originalmente 28.07.25; esta entrada se ha actualizado)

Vince Gilligan regresa a la tele con Pluribus (Plur1bus), protagonizada por Rhea Seehorn.

Y nuevo tráiler.


El poster es tan Utopía…

El creador de Breaking Bad y cocreador de Better Call Saul vuelve a contar con la actriz, coprotagonista del spin-off, que se llevó dos nominaciones al Emmy por su interpretación junto a Bob Odenkirk. 

En Pluribus, según la sinopsis oficial, "la persona más amargada de la Tierra es la única que debe salvar al mundo de la felicidad". Gilligan ha vuelto a Albuquerque para su rodaje.

Como Gilligan no da puntada sin hilo, Pluribus significa en latín "muchos" o "de muchos". La frase "E Pluribus Unum" se traduce como "de muchos, uno". Además, es el lema nacional de EE UU y aparece en el sello y en algunas monedas. Por eso en en el póster de la serie la letra I de Pluribus es en realidad el número 1.

Esta serie dramática se estrenará en doble episodio en Apple TV+ el viernes 7 de noviembre. Cada viernes habrá dos nuevas entregas hasta completar los nueve episodios. 

Pluribus, que ha sido ya renovada por una segunda entrega, cuenta en el reparto con Karolina Wydra (Sneaky Pete) y Carlos-Manuel Vesga (Secuestro del vuelo 601), y como estrellas invitadas: Miriam Shor (Younger) y Samba Schutte (Nuestra bandera significa muerte).

Teaser (una mujer que parece Bebe lame varios donuts, jodiendo al personal; al final la cámara enfoca a un cartel escrito a mano con un smiley en el que se lee una enigmática frase: Help Yourself, Sálvate).


Tráiler Hello Carol. Sorry About the Blood y añaden un número (202) 808-3981 


Actualizaré este post con mi opinión de la serie…

15.9.26

Emmy 2026 ganadores y curiosidades (The Pitt, Widow's Bay, DTF St. Louis)

(subida originalmente el 8 de julio 2026; esta entrada se ha actualizado)

El 8 de julio se anunciaron las nominaciones de los Emmy 2026 que se entregaron el lunes 14 de septiembre. Sumando las categorías de los Primetime Emmy y los Creative Arts, La maldición de Willow's Bay se llevó en total 14 Emmy. The Pitt y DTF St Louis ganaron siete cada una.


Curiosidades
  • Presentó la gala de esta edición 78 Mariska Hargitay (Ley y orden: unidad de víctimas especiales e hija de Jayne Mansfield), 15 años después de que lo hiciera otra mujer, Jane Lynch.
  • Las más nominadas: Hacks (24, bate records), The Pitt (25), La maldición de Widow’s Bay (19), Pluribus (18) y Beef (16). 
  • HBO Max suma 122 candidaturas; Disney+ y Netflix, empatan con 111, y Apple TV logra 87. Sin embargo, AppleTV ganó a HBO max por 28 a 21 premios.
  • The Pitt logra con su segunda entrega 25 nominaciones, superando las 13 del año pasado (ganó cinco).
  • Hacks bate un récord al optar a 24 (The Studio y The Bear tuvieron 23) con su quinta (y última) temporada.
  • La maldición de Widow’s Bay parte con 19 y Pluribus con 18. La maldición de Widow's Bay rompió el récord de Emmys con 14, superando a The Studio (con 13) en 2025, y The Bear (11), en 2024.
  • En miniseries destacan La bestia en mí (3), DTF St. Louis (6) y Bronca (Beef), la segunda entrega con 16.
  • Jason Bateman suma cuatro nominaciones (como actor y como productor) por DTF St. Louis y (como actor y director) por Black Rabbit
  • Matthew Rhys hace doblete como mejor actor con La maldición de Widow’s Bay y La bestia en mí. Y se llevó premio en ambas, acumulando ya tres Emmys en su carrera. Es el primer actor en ganar dos Emmy en la misma edición como mejor actor principal.
  • Stephen Root ganó por La maldición de Widow's Bay su primer Emmy, tras ser nominado una vez anterior por Barry. extraño que no lo haya ganado mucho antes.
  • Rob Reiner, asesinado por su hijo, está nominado como actor invitado por The Bear. Y ganó. 48 años después de llevárselo por Todo en familia (dos por esta serie) lo ganó de forma póstuma, arrebatando el récord a su propio padre, Carl Reiner, que los había ganado con 37 años de diferencia (1967 y 1995, por Mad About You, como actor invitado en comedia).
  • Connor Storrie (Más que rivales) por el SNL.
  • Stephen Colbert (que ganó el año pasado tras conocerse la cancelación de su programa) se va por la puerta grande con nueve nominaciones. Y ganó.
  • Jean Smart se podría llevar su quinto Emmy consecutivo por Hacks (a sus 75 años). Se lo llevó, y ha conseguido en su carrera ocho Emmys.
  • La nominación de Sally Field por Criaturas luminosas: es la primera vez en casi una década que un papel en una película logra colarse en la categoría de mejor actriz de miniserie o película para televisión. Y ganó.
  • En Mejor actriz de reparto en drama, Allison Janney ganó su octavo Emmy por La diplomática a pesar de tener a cuatro actrices de The Pitt en contra.
  • Rhea Seehorn ganó por Pluribus como Mejor actriz su primer Emmy tras ser nominada tres veces antes, dos de ellas por Better Call Saul.
Nominados

6.1.26

Critics Choice Awards 2026, alfombra roja y ganadores en cine y series

Estos son los ganadores y alfombra roja en los Critics Choice Awards 2026, que se entregaron en la madrugada del domingo al lunes. Presentó por cuarta vez Chelsea Handler.

Critics Choice Awards 2026, así fue la alfombra roja.

Arriba, Teyana Taylor de Saint Laurent muy 80s y lookazo de Chase Infiniti de Louis Vuitton piolín. Debajo, el estilo masculino clonado de Sarah Snook de Akris y (mejor) Keri Russell de Tom Ford.

La pareja que apostó por el look masculino, a juego: Kaley Cuoco y y Tom Pelphrey.
GANADORES

CINE
Mejor película – Una batalla tras otra
Mejor director: Paul Thomas Anderson (Una batalla tras otra)
Mejor actor: Timothée Chalamet (Marty Supreme)
Mejor actriz: Jessie Buckley (Hamnet)
Mejor actor de reparto: Jacob Elordi (Frankenstein)
Mejor actriz de reparto: Amy Madigan (Weapons)
Mejor intérprete joven: Miles Caton (Los pecadores)
Mejor guion original: Ryan Coogler (Los pecadores)
Mejor guion adaptado: Paul Thomas Anderson (Una batalla tras otra)
Mejor comedia: Agárralo como puedas
Mejor película de animación – Las guerreras K-pop
Mejor película en lengua extranjera: El agente secreto
Mejor diseño de producción: Frankenstein
Mejor fotografía: Sueños de trenes
Mejor vestuario: Frankenstein
Mejor montaje: F1
Mejor maquillaje y peluquería: Frankenstein
Mejores efectos visuales: Avatar: fuego y ceniza
Mejor sonido: F1
Mejor canción original: Golden (Las guerreras K-pop)
Mejor banda sonora original: Ludwig Göransson (Los pecadores)

Debajo, dos estupendos outfits: espectacular Jessica Biel de Lanvin (Chloé Zhao llevó uno parecido en los premios Palm Springs celebrado el mismo día) y Rhea Seehorn elegantísima de Louis Vuitton.

SERIES
Mejor serie dramática – The Pitt
Mejor actor en serie dramática: Noah Wyle (The Pitt)
Mejor actriz en serie dramática: Rhea Seehorn (Pluribus)
Mejor actor de reparto en drama: Tramell Tillman (Separación)
Mejor actriz de reparto en drama: Katherine LaNasa (The Pitt)
Mejor serie de comedia – The Studio
Mejor actor en serie de comedia: Seth Rogen (The Studio)
Mejor actriz en serie de comedia: Jean Smart (Hacks)
Mejor actor de reparto en comedia: Ike Barinholtz (The Studio)
Mejor actriz de reparto en comedia: Janelle James (Colegio Abbott)
Mejor miniserie o serie limitada – Adolescencia
Mejor actor en miniserie o película para TV: Stephen Graham (Adolescencia)
Mejor actriz en miniserie o película para TV: Sarah Snook (Su peor pesadilla)
Mejor actor de reparto en miniserie o película para TV: Owen Cooper (Adolescencia)
Mejor actriz de reparto en miniserie o película para TV: Erin Doherty (Adolescencia)
Mejor serie animada – South Park
Mejor serie en lengua extranjera – El juego del calamar
Mejor película para televisión – Bridget Jones: loca por él
Mejor programa de variedades – Last Week Tonight with John Oliver

Brilli, brilli, mirando al Hollywood dorado. Elle Fanning de Ralph Lauren. Alicia Silverstone.

Brilli brilli, dos estilos lentejuelas. Natasha Lyonne de Celine. Carrie Preston rosa chicle.

Más rosa, estilo romántico. Ariana Grande de Alberta Ferretti. Amanda Seyfried de Valentino. 

El negro, en encaje o terciopelo. Kristen Bell y Jean Smart.

Los chicos clonados. Paul Mescal de Gucci. Charlie Hunnam.

Apuesta al rojo, más clásico o moderno. Michael B. Jordan de Louis Vuitton. Seth Rogen de Zegna.

Los más jóvenes con corbata, en rojo o negro. Noah Schnapp de John Varvatos y Jacob Elordi de Bottega Veneta.

Padre e hijo, más casual el senior. Alexander Skarsgard de Valentino y su padre Stellan.

Rompiendo un pelín la norma, en blanco o estilo cowboy. Jeff Goldblum. Ethan Hawke de Bode.

Con pajarita estilo clásico. Adam Soctt y Benicio del Toro.

En pareja. Leighton Meester de Carolina Herrera y Adam Brody. Kylie Jenner de Versace vintage y Timothée Chalamet.

Atrevidas, entre el WOW y el WTF

Jessie Buckley de Dior con pantalón y top raruno. Bella Ramsey de Prada con top sobre camisa roja.

Patricia Arquette, no a las jarras.  Erin Doherty de Louis Vuitton verde hecho a medida, me recuerda al look del año pasado en los Critics Choice Awards 2025 de Hannah Einbinder.

Hannah Einbinder con un Louis Vuitton en bicolor con manga horror. Mia Goth de Dior poco favorecedor. 

Megan Stalter y Paul Downs imitando el look naranjito de Kylie Jenner y Timothée Chalamet en la premiere de Marty Supreme.

Más Critics Choice Awards en Yonomeaburro:

6.3.20

Better Call Saul 5x3, así conoce Jimmy a Hank

Recap y curiosidades del episodio 5x3 (El hombre que necesitas - The Guy for This) de Better Call Saul, con spoilers.


REGRESA HANK
Ya lo anunciaron en el trailer. Este es el episodio en el que conocemos a Hank Schrader, el cuñado de Walter White, interpretado por Dean Norris. Junto a Steven Gomez (Steven Michael Quezada) interrogan a Domingo, el incriminado del negocio de Lalo, delante de Saul Goodman al que Lalo obliga a trabajar para sacarle de la cárcel a cambio de nada menos que 8.000 dólares. 

CONEXIÓN BREAKING BAD


El interrogatorio recuerda a una situación parecida que vivió Domingo en el episodio Quítate los guantes - Gloves Off (2x4) frente a Tuco y Nacho (abajo). Hasta un Hank desconfiado (arriba) luce un mismo tono de camisa que Tuco.


En este episodio comienza la carrera como soplón de la DEA de Domingo alias Krazy-8 y da origen a la operación en la que se vieron involucrados Jesse Pinkman y Emilio Koyama (mano derecha de Krazy-8) en el primer episodio de Breaking Bad.

ANCIANOS ENCABRONADOS
Kim (Rhea Seehorn) se enfrenta a un viejo (Barry Corbin irreconocible) que se niega a dejar su vivienda y su parcela por mucho dinero que le ofrezcan los de Mesa Verde. Mientras, Mike (Jonathan Banks) le da una paliza a un gamberro que le vacila tras beber muchos tragos en un bar y regresar andando a casa. Se enfada al ver en el bar una foto de la Opera House de Sidney que le recuerda al alemán Werner cuando este le contó que su padre trabajó en el proyecto. Mike pierde los papeles, también Kim.


SIMBOLISMOS VARIOS
Kim quiere ayudar a la gente, no trabajar para Mesa Verde jodiendo a la gente. No quieres ser como Saul. Bebe botellines de cerveza con Jimmy. Este coloca uno vacío al borde de la terraza y la frustrada Kim lo agarra por miedo a que se caiga. Pero después, cuando regresa encabronada con el caso del viejo es ella la que lanza adrede las botellas desde el balcón. Se vuelve caótica, Jekyll and Mr Hyde. Jimmy la imita. Jimmy quiere salirse con la suya como sea y ganar pasta, Kim está ahí ahí, a punto de virar hacía el lado de Saul. Al final del episodio, Saul mira el helado que tiró en la acera, devorado por las hormigas, una metáfora de que ha vendido su alma al diablo al trabajar para Lalo, algo que ya apuntaba el poster de esta temporada al que le falta un trozo de tela justo en el corazón. 

LA VIDA SECRETA DE KIM
Siempre nos preguntamos si Kim es honorable o solo necesita un empujoncito para liarla. En este episodio al intentar convencer al viejo de Mesa Verde le confiesa que tuvo que cambiar varias veces de casa a horas intempestivas porque su madre se mudaba cada dos por tres, en medio de la noche helada. Esto se lo cuenta a un desconocido, no a su pareja. Curioso.

Otras entradas sobre Better Call Saul

2.5.21

El pájaro de las plumas de cristal, primera película de Dario Argento (y La apariencia de las cosas: cuando un cuadro es la pista)

Curiosidades de El pájaro de las plumas de cristal.

La primera película de Darío Argento. En 1970 estrenaba El pájaro de las plumas de cristal, dirigida y escrita por él. La veo en Movistar+. Fue un pionero del giallo, junto a Lucio Fulci y antes Mario Baba. Todos amantes del gore+sexo, de las chicas que gritan a manos de psicópatas serial killers, en escenas donde la cámara se mete en la boca, rematadas a cuchilladas, casi a cámara lenta, emulando la escena de la ducha de Hitchcock, aquí en color sangriento y con tetas y muslámenes al descubierto. Luego llegarían Suspiria o Phenomena, pero esta peli tiene muchos puntazos casi cómicos (o sin el casi) que la hacen divertidísima. En El pájaro de las plumas de cristal (que ya tiene guasa el título, pista para descubrir al asesino) un escritor norteamericano (Tony Musante) que pretende regresar a Nueva York junto a su novia ( Suzy Kendall) se ve inmerso en el intento de asesinato en Roma de una joven a la que un misterioso encapuchado intenta apuñalar en una galería de arte. Al final, sin spoilers, resulta que es un cuadro el que lleva al escritor a dar con la clave.

El cuadro se parece a Los cazadores en la nieve de Pieter Bruegel el Viejo.

Memorable esta escena de la rueda de reconocimiento en la que incluyen a un puñado de psicópatas de todo pelo junto a un travestí. Y es el propio comisario el que explica que al travestí que no le incluyan, que no son personas violentas.

Trilogía animal: El pájaro de las plumas de cristal se une a otras dos pelis de Argento con títulos de animales que rodó a continuación: El gato de 9 colas (1971) y 4 moscas sobre terciopelo gris (1971).

Curiosamente veo de seguido La apariencia de las cosas (Netflix, 2021) en la que también es un cuadro parte del intríngulis de la trama. Una joven bulímica, madre de una niña (Amanda Seyfried) se muda de Nueva York a un pueblo junto a su marido (James Norton, también malote en Happy Valley) un guapo profesor que ha conseguido un puesto de trabajo en una universidad. El tipo da clases de arte y en apariencia es ideal. Pronto vemos que no es tan bueno como lo pintan (me sorprende que se pueda sentir atraído por una joven que no tiene nada de especial, con el físico de Natalia Dyer - Stranger Things). En fin, que la trama de ambiguo profesor se une una casa encantada, que es la parte sobrenatural de la película que puede dar más yuyu, pues en ella hubo varias mujeres que fueron asesinadas. Todo lo que va ocurriendo está más que cantado pero se agradece ver a secundarios como F. Murray Abraham y Rhea Seehorn (Better Call Saul). 

En La apariencia de las cosas el director de la universidad (Murray Abraham) fan del filósofo sueco Swedenborg le regala su libro al profesor, Del cielo y del infierno (Heaven (and the World of Spirits) and Hell), escrito en 1758. 

En la portada aparece un cuadro de George Inness que representa la vida después de la muerte llamado The Valley of the Shadow of Death. La apariencia de las cosas está basada en el libro de Elizabeth Brundage, que curiosamente comienza por el final de la peli. 

SPOILERS: el libro comienza con el asesinato de ella. En la película, esto ocurre al final, y el espectador sabe que la ha matado su marido. El marido se adentra en el mar (me recordó al final de Dexter) y acaba emulando la imagen del libro, con el mar embravecido y la cruz al fondo. Todo esto con un toque tvmovie que no puede con él.

HILO en Twitter