Crítica. The Fighter, Christian Bale y Melissa Leo, geniales ¿y Belle Epoque?

¿Te gusta el boxeo? A mí, no. Es más, lo prohibiría. Con este prejuicio me enfrenté a The Fighter. El boxeo es una mera fachada. La peli de David O. Rusell no es Million Dollar Baby o Alí. Mark Walhberg pelea, sí, pero lo atractivo está fuera del ring, en esa relación entre 'hermanos' que mantiene el personaje de Walhberg con el de Christian Bale, un ex boxeador adicto a las drogas; en la relación con su novia (Amy Adams), camarera del pub que frecuenta; en la relación con su manipuladora madre (Melissa Leo) y sus quisquillosas hermanas (¿cuántas son? xD). The Fighter es eso, un drama sobre relaciones humanas, interesante, para mí, no tanto en el guión (la historia es real, pero no es de esas grandísimas historias de superación o con un final apoteósico), sino en las interpretaciones. Walhberg se ha puesto cachas y en las secuencias de acción se sale, pero sigue tan insípido y soso como siempre (el último plano lo dice todo). Christian Bale vuelve a dejarme con la boca abierta y a decir eso de 'este actor no es de este mundo'. Borda el papel de yonqui, no sólo porque haya adelgazado sino porque imita perfectamente los gestos, la cadencia de la voz, y su personaje es brutal, de principio a fin. Cada vez que sale se come la pantalla. Literal. Amy Adams se deja de vainas románticas y tontas y vuelve a hacer uno de esos papeles (a mí me sorprendió en La duda) con los que redirigir su carrera (la escena cama con Walhberg tiene su punto tan cómico como sensual). Y, cómo no, me quito el sombrero ante el papelón que hace Melissa Leo, con ese cigarro en la boca, el pelucón y la calculadora bajo el brazo. La mamma de esta familia obrera a la que persigue una cámara de HBO que rueda sus movimientos para un documental es, para mí, lo mejor de The Fighter. Tengo muchas ganas de ver Mildred Pierce, miniserie que protagoniza y que estrenará HBO en marzo. The Fighter se estrena el 11 de febrero.
Una curiosidad. Mark Walhberg lleva a su nueva novia, Amy Adams, al cine a ver... ¡Belle Epoque!, de Fernando Trueba, con Penélope Cruz. Le dice: "Echan buenas pelis, como Beleepikiu". Y dice ella: "Querrás decir Bele Epoque". Y uno pijo que va detrás de ellos comenta lo buena que es la fotografía y que salió en el New York Times. El pobre se duerme. A la salida dice ella: "No había sexo, he tenido que leer mucho". Y piensa que la ha querido esconder en ese cine para que no los vean. Tiene gracia.

Cincuenta sombras de Grey, ¿quién será Christian Grey? Candidatos: Matt Bomer, Ian Somerhalder, Henry Cavill, Alexander Skarsgard, Stephen Amell...

En el último número de la revista Cinemanía, hice este pequeño ránking con los posibles candidatos a futuro Christian Grey. A día de hoy es un misterio quién será el carismático y guapérrimo actor que dé vida al protagonista seductor de la saga Cincuenta sombras de Grey así que era todo un reto elegir sólo a cuatro de ellos (aunque para mí lo ideal, como ocurrió en su momento con Crepúsculo, es que fuera alguien desconocido, también ella, Anastasia). El pasado verano me leí el primero de los tres libros en la playa y me lo devoré en pocos días. Sencillo de leer tiene un-no-sé-qué que hace que te enganches a la trama, a pesar de que ésta es simplona, la verdad, y a medida que va avanzando te das cuenta que todo es algo así como un cuento de princesas  que se inició en el lado oscuro (pero no tan oscuro). Aquí os dejo mis candidatos, al que añadiría ahora que está de moda con Arrow, al arquero Stephen Amell, tremendo machote. He de confesar que cuando leía el libro me imaginaba a Christian como Christian Bale. Ya sé que es mayor, pero tiene ese punto retorcido, sin ser un criminal, de American Psycho.

La corbata de Christian Grey a la venta.

Esta entrada va dedicada a las fans de @50SombrasSpain

1. Matt Bomer

ME GUSTA El paradigma de la elegancia en Ladrón de guante blanco. El más guapo.

PERO… Breat Easton Ellis lo lanzó en Twitter: ¿podía un gay hacer creíble al hetero masoca de 50 sombras de Grey?

VEREDICTO Si en Magic Mike ya resulta descafeinado… Le falta gancho.

2. IanSomerhalder

ME GUSTA Sus ojazos y la ambiguedad de su personaje en Crónicas vampíricas.

PERO… La serie es un fenómeno de fans, ¿podría compaginar ambas sagas?

VEREDICTO 50 sombras de Grey se inspira en Crepúsculo. Más vampiros, no, por favor. 

3. HenryCavill

ME GUSTA Físicamente es el menos reconocible y, de la lista, el más joven (29 años). 

PERO… Ser el próximo Superman podría condicionar no sólo su físico sino su futuro profesional.

VEREDICTO Mejor un héroe que un villano: suena Tom Hardy (el malo de El caballero oscuro, amigo de la guionista del filme. 

4. AlexanderSkarsgard

ME GUSTA Habla idiomas y le sobra encanto. En True Blood lo conjuga con un punto lascivo, ideal para el papel.

PERO… Supera en edad al resto (36) y Grey… ¡es moreno!

VEREDICTO Para escogerle a él (no tan atractivo como el resto), preferimos al Bateman Christian Bale (38).

Actualizo: Christian Grey será Jamie Dornan

American Psycho (2000), curiosidades en su 20 aniversario

El 13 de abril del año 2000 se estrenó American Psycho, dirigida por una mujer, la canadiense Mary Harron. Me sorprende que no esté (por lo que yo he visto) en ninguna plataforma. Antes de su estreno me había leído el libro de Bret Easton Ellis así que la adaptación, aunque me pareció brutal, no lo fue tanto a como yo me había imaginado a Patrick Bateman y sus macabros asesinatos en la novela. Eso sí, los diálogos están clavados.

Crítica Exodus: Dioses y reyes, de Ridley Scott, con Michael Bale como Moisés

Épico. Un dios, un rey, un (super)héroe. La mirada de Ridley Scott a la odisea protagonizada por el líder hebreo interpretado por Christian Bale es apabullante. Visualmente, Exodus: Dioses y reyes es impecable. 151 minutos rodados en 3D que no dan tregua, con escenas fotografiadas desde todos los ángulos, la confluencia de miles de extras (el ejército egipcio, los esclavos) y colosales efigies y pirámides, paisajes que parecen de otro mundo (pero están en éste, en concreto en Canarias y Almería), con formaciones de docenas de carros tirados por caballos, y ese fastuoso vestuario, otro personaje más en una colosal ambientación con la que el director no escatima en profusos detalles. Mención aparte merece su recreación de las plagas, TODAS las plagas, regocijándose en cada una de ellas, o la separación de las aguas del Mar Rojo, momento cumbre con otro tsunami de formidables dimensiones para los anales de la historia del cine. Ridley Scott más Roland Emmerich que nunca. Porque lo que hace el director de Gladiator o El reino de los cielos, es cine como el de antes para el público de ahora. Este Moisés, caballero oscuro –hombre contradictorio, excesivo, pelín perturbado– no separa las aguas, no es Charlton Heston con los brazos abiertos y la vara en ristre. El Moisés de Ridley Scott –habrá que llamarlo así desde ya como se recuerda popularmente al Drácula de Coppola– divaga, sufre alucinaciones, es impaciente por momentos, duda. Es como Batman, sí, un hombre al fin y al cabo, sin superpoderes, también con una misión, que escucha una voz (y no es la de su fiel Alfred). Esa voz, la de Dios, está personificada en un niño (nada menos), tan malévolo (y esta presentación de lo divino es la mar de interesante) como el heredero Ramsés. Porque lo más atrayente y original de Exodus: Dioses y reyes –sin llegar a ser tan oscura y ambigua como el Noé, de Aronofsky– es que los héroes y los villanos, a pesar de su eyeliner y sus dorados, parecen personajes del futuro disfrazados de pasado. Olvidada la actitud teatral y grandilocuente (para eso están los escenarios) ese Ramsés con actitud indómita, sí, también derrocha un talante macarra de segunda (Joel Edgerton está estupendo), acentuado por actores que desentonan de primeras (Aaron Paul, de Breaking Bad, luciendo greñas) y amiguetes desaprovechados (Sigourney Weaver y sus tocados pasaban por allí). Que el director ha metido tijera… seguro, porque, en ocasiones, el espectador, que sigue el hilo bíblico (como si de las páginas de un popular cómic se tratara), no logra encajar alguna pieza (en concreto, a determinados actores y sus motivaciones) en este vistoso y llamativo parque de atracciones donde la entrada da derecho a casi todo. También a esperar otra propuesta más audaz o menos guiada por la épica bíblica. Si las expectativas son disfrutar de las heroicidades de un Moisés desmitificado y sentarte en el cine a deleitarte con los efectos especiales, no lo dudes. Es Christian Bale, magnífico como héroe humanizado, enamorado –de nuestra María Valverde–, alejado del arquetipo al que nos habíamos acostumbrado [Crítica publicada en Cinemanía]

Exodus: Dioses y Reyes, portada de Cinemanía.
Exposición del vestuario de Exodus en el Museo del Traje.

Poster Cincuenta sombras de Grey, Jamie Dornan un Caballero oscuro con el traje de Don Draper parecido a Matt Bomer en White Collar

El 14 de febrero de 2015 se estrenará la película de Cincuenta sombras de Grey, el día de San Valentín. Aunque queda tela, la publicidad ya ha comenzado con este póster, en el que Christian Grey aparece de espaldas mirando a través de la ventana. Se supone que Jamie Dornan es este tipo, trajeado, con las manos en los bolsillos, esperando a que entre en su oficina ella, Anastasia, con la mirada de Dakota Johnson. "Mr Grey will see you now". Pero nosotros no le vemos la cara. Es el amo de la ciudad (Seattle) como el Caballero oscuro Christian Bale de Batman (curiosamente pensaba en el Bale de American Psycho cuando me leí el libro). Un superhéroe sin poderes reales con el traje del Draper de Mad Men, también expectante sobre su futuro desde su nueva oficina de Nueva York. Curioso que Jon Hamm pareciera el Joker al inicio de la cuarta temporada.

Más info.

Matt Bomer, uno de los favoritos para interpretar a Christian Grey, ya apareció con una postura semejante. ¿Inspiración White Collar? Vía

En Halt Catch and Fire Lee Pace parece Christian Grey ;)

Por cierto, campañón viral

Critics Choice Awards 2019 alfombra roja y ganadores

La alfombra roja de los Critics Choice Awards 2019. En esta edición se dio un hecho sin precedentes: hubo empate en dos categorías. Amy Adams (Heridas abiertas) y Patricia Arquette (Fuga en Dannemora) compartieron premio como mejor actriz televisiva y Lady Gaga (Ha nacido una estrella) y Glenn Close (La buena esposa), como mejor actriz de cine.

Las mejor vestidas

Charlize Theron, de Givenchy

Opinión. Los crímenes de la Academia (The Pale Blue Eye): Poe (Harry Melling) se come a Landor (Christian Bale)

Opinión de Los crímenes de la Academia (The Pale Blue Eye), de Scott Cooper, en Netflix.

Ojalá Los crímenes de la Academia me hubiera gustado más. El filme de Scott Cooper (lo último que vi de él fue Antlers) es la adaptación de la estupenda novela de Louis Bayard (de 2003), ambientada en la Academia Militar en West Point, con un joven Edgard Allan Poe, un entusiasta cadete, como personaje, que ayudará al inspector Augustus Landor (Christian Bale), al estilo Sherlock y Watson. 

Grandes actores, la solución al misterio me defrauda, pero los 20 minutos finales están muy bien. Estupendo Harry Melling (Harry Potter) como Poe. Ojo al cameo loco de Gillian Anderson y Robert Duvall (que se llama Pepe) hablando de brujas… ¡en el País Vasco! Con Lucy Boynton, Toby Jones, Harry Lawtey, Timothy Spall y Charlotte Gainsbourg.

Ojalá #LosCrimenesDeLaAcademia me hubiera gustado más. Grandes actores, la solución al misterio me defrauda, pero los 20 minutos finales están muy bien. Estupendo Harry Melling como Poe. Ojo al cameo loco de Gillian Anderson y Robert Duvall hablando de brujas en el País Vasco! https://t.co/FO2LXsL1gF

— Mariló García (@Yonomeaburro) January 6, 2023

Para saber más. En la película hablan de varios casos, como la captura de los líderes de los Daybreak Boys, la disolución de la banda de los Shirt Tails y el asesinato de una joven prostituta en Elysian Fields.

Momentazo: le dice Landor a Poe que le ofrece: "Una oferta de EMPLEO. Sin remuneración". Qué cachondos ya en 1830. 

CON SPOILERS DEL FINAL

Crítica American Hustle, la gran estafa americana, de David O. Russell

Este es el año en el que, desde EE UU y a las puertas de los grandes premios, nos venden como peliculazas algunas apuestas que, sin estar mal, no son tal. Bueno, ¿cuándo no ocurre esto? En efecto. American Hustle, llamada en España La gran estafa americana, es uno de esos filmes entretenidos y con un gran elenco a los que da gusto ver actuar que, sin embargo, no es la gran película que uno se espera. Contiene algunas grandes escenas, de esas que merece la pena comentar con una caña entre risas, sobre todo, cuando los actores interactuan entre ellos en situaciones límites: Amy Adams y Bradley Cooper calentándose mutuamente; Jennifer Lawrence poniendo a prueba la paciencia de Christian Bale. Otras me recuerdan a Tarantino (también echan un vistazo al maletero de un coche en un momento dado). Te embobas viendo a Christian Bale peinarse su pelucón rancio, los escotazos de Amy Adams sin sujetador, cómo se hace los rizos Bradley Cooper, cómo canta en plan ama de casa desperate Jennifer Lawrence... Pero, al final, la película se pierde en todo este cúmulo de escenas de relleno y artificiosas. David O. Russell busca contar una historia de estafadores con vuelta de tuerca valiéndose de escenas un tanto cómicas que, en realidad, son como grandes lazos de un paquete cuyo contenido previsible conocemos. El leit motiv de la peli, ese "te crees lo que te quieres creer", también se puede decir de la propia película, un gran truco de magia en el que el espectador se despista con tanto look funky y hortera (pobre Jeremy Renner). Hay grandes actuaciones (Jennifer Lawrence haciendo de esposa barriobajera scorsesiana, sin duda, es lo mejor) pero también secundarios desaprovechados: Robert De Niro como Robert De Niro el mafioso, con el look de Luces rojas, lo que a mí no me dio miedo si no pena. Sorpresas: Jack Huston sale sin la careta de Boardwalk Empire y Louis CK como jefe del FBI. Si ves American Hustle para pasar un rato entretenido, bien, pero que no me la vendan como la película favorita de este año. American Hustle se estrena en España el 31 de enero.

El detalle: la botella Pimm's

Todo sobre el vestuario años 70 de American Hustle.

Hot in Cleveland 2x18: el clon de Christian Bale y el importador de Gucci

Alucinante: James Patrick Stuart (imdb), visto en el remake de Sensación de vivir, parece un clon de Christian Bale. En el episodio 2x18 de Hot in Cleveland es el compañero de Victoria, a la que no deja de hacer putaditas en el curro. Como por ejemplo, hacerla creer que puede oler y saborear un vino gracias a una app del iPad. Para vengarse, Joy se lo liga, con la idea de dejarlo cuando menos se lo espere. Pero Joy se enamora de él... La venganza final es dejarle calvo y aún sin pelo se sigue pareciendo un huevo al protagonista de American Psycho.

Por otra parte, y gracias a Melanie, que vuelve con el fetichista de los pies (George Newbern, imdb, visto en el episodio 1x3), tenemos algunos guiños a la moda bastante cachondos. El tipo la seduce porque importa zapatos italianos. Le dice: "Gucci va a presentar un zapato nuevo, con un tacón que tonifica los muslos". Y Melanie se derrite. En la escala de valores de las chicas, ese tipo de hombre ocuparía el tercer lugar.

La lista que han confeccionado de novios perfectos queda así (no son pájaras ni nada):

1. Dueño de una isla.
2. Cirujano plástico que se parezca a George Clooney.
3. Importador de zapatos.
4. Cirujano plástico que no se parezca a George Clooney.
5. Multimillonario sin hijos que sólo necesite una compañera sus dos últimas semanas de vida...Por cierto, Betty White sólo aparece en este momento, cuando se conecta vía Skype con las chicas desde París... Es el primer epi en el que Elka casi no aparece.

+ Más iPads vistos en series de TV. Ránking.

25 personajes con parche en el ojo en el cine: Christian Bale en Ámsterdam

(subida originalmente 2.6.19; esta entrada se irá actualizando)

En esta entrada recopilo personajes de películas que llevan parche en un ojo. El último tuerto añadido al ranking es Christian Bale en Ámsterdam. Su personaje pierde un ojo en la guerra y hasta que no se hace uno de cristal lleva parche.

Ganadores Globos de Oro 2011 (La red social, Glee) y alfombra roja por Twitter

Pocas sorpresas en los ganadores de la 68 edición de los Globos de Oro 2011, presentados por Ricky Gervais. Arrasa La red social, con el camino allanado a los Oscar, y con premios cantados como los de Colin Firth (El discurso del rey) y Natalie Portman (Cisne negro). Que The Fighter se haya llevado a sus mejores secundarios no me sorprende, Melissa Leo y Christian Bale son lo mejor de la cinta. The Kids are All right era mi favorita en comedia también, es un peliculón en el que brilla Annette Bening. Que Biutiful no se haya llevado a la mejor peli extranjera ha sido lo más triste para nosotros.

Critics Choice Awards 2016 alfombra roja y ganadores

La alfombra roja de los Critics Choice Awards 2016.

Para saber el nombre del vestido pon el puntero sobre la foto.

Las mejor vestidas: Rachel McAdams con un vestido sencillo pero elegante, del mismo color que el de Krysten Ritter.

Helen Mirren, estupenda siempre. Bryce Dallas Howard muy elegante con gran escote.

Globos de Oro 2020: Succession, Fleabag, Chernobyl, 1917, Erase una vez en Hollywood… ganadores y curiosidades

Ricky Gervais presentó la 77ª edición de los Globos de Oro, cuyos premios se entregaron en la madrugada del 5 de enero de 2020. Ganó mejor drama 1917 y comedia, Érase una vez en Hollywood. En series: Succession (drama), Fleabag (comedia) y Chernobyl (miniserie).

• Alfombra roja, mejor y peor vestidos.
• Los 15 momentazos de la gala.
• Las polémicas más sonadas en los Globos de Oro.
• Los Globos de Oro 2020 en Twitter.

Succession, por fin le hacen justicia.

Oscar 2016, ganadores, nominaciones y curiosidades

Aquí os adelanto mi porra para la edición 88 de los premios Oscar que se entregarán el 28 de febrero, con Chris Rock de presentador (que releva a Neil Patrick Harris), y cuya lista de nominaciones completa la podéis encontrar aquí.

12 nominaciones para El renacido, se lleva 3 (Iñárritu tuvo 9 el año pasado por Birdman y ganó 4) y Mad Max: Furia en la carretera (6 de 10), 7 para Marte, 6 para Spotlight (se lleva 2, mejor película) y 5 para La gran apuesta (1).

La alfombra roja de los Oscar 2016.
La alfombra roja más sexy.

Momentazos de la gala de los Oscar y memes.

Españoles en los Oscar
Minerita, el corto documental español, se queda fuera. Paco Delgado está nominado por el vestuario de La chica danesa (no ganó con Los Miserables). Nico Casal está nominado por la BSO de Stutterer, al mejor corto.

¿Has visto el menú de los Oscar? ÑAM.
¿Y los Razzie? Eddie Redmayne se ha llevado uno por La ascensión de Jupiter.


Para estar informado de los Oscars 2016

• Más info en la web oficial y en los especiales de Canal+, TVE, El País, El Mundo, La Script, Lo que yo te diga,  EOnline). 
• El Twitter de la Academia: oficial. Y el Facebook.  
• Estupendo seguimiento desde la revista EW (link). 
• El estilo de los Oscar a través de la web de People (link). 
• Lista completa de presentadores.

• La alfombra roja comenzará en TVE a las 23.30, se puede ver desde aquí.
• En Canal + conectarán a las 23.55. Para verlo online aquí, aquí,  aquí y aquí.  

Curiosidades Oscar 2016

Afroamericanos. No hay ninguna nominación para los afroamericanos, excepto el guión original de Straight Outta Compton (teniendo en cuenta quién es el presentador y la presidenta de la Academia, de raza negra, habrá muchas puyas). #OscarsSoWhite ha sido el hastag y Will Smith y Spike Lee han dicho que no van. Por otro lado, Michael Caine y Charlotte Rampling contraatacaron diciendo que había racismo contra los blancos. ¿Será una gala reivindicativa?  Habrá cambios.

Chris Rock. ¿Cómo abrirá su monólogo el cómico negro? Hace 40 años, Richard Pryor (1977) comenzó diciendo: "Estoy aquí para explicar por qué los negros no están nominados a nada". Hace 20 años, Whoopy Goldberg (1996), con Oprah Winfrey en la red carpet (ver opening). El propio Chris Rock hace 10 años, en 2005, ya bromeaba con que tenía cuatro candidatos negros aquella noche. Billy Crystal emuló a Sammy Davis Jr. en la edición de 2012. El año pasado, Neil Patrick Harris soltó una broma ante la falta de nominados negros: "Tonight, we honor Hollywood’s best and whitest – sorry, brightest".

Mujeres fuertes. ¿Volverán ella a exigir que se les pregunte más allá de la firma del vestido que llevan? #askhermore Personajes masculinos que intentan sobrevivir (Marte, Mad Max, El renacido) frente a mujeres fuertes: La habitación y Brooklyn; Charlize Theron en Mad Max; las lesbianas en Carol; la transexualidad en La chica danesa. Sólo hay dos mujeres directoras en esta edición: Deniz Gamze Ergüven (Mustang) y Liz Garbus (What Happened, Miss Simone?). La imagen: Sly aparecerá con su mujer Jennifer Flavin y sus tres hijas, Sistine, Sophia and Scarlet.

Reivindicativos. Patricia Arquette, Steve Carell, Bryan Cranston, entre otros, llevarán un accesorio (un brazalete) para apoyar una campaña en contra de las armas en EE UU de Say #Enough. El vicepresidente Joe Biden va a subir al escenario para hablar de los casos de abusos sexuales en las universidades (The Hunting Ground está nominada a mejor canción con Lady Gaga). Los hispanos van a llevar un lazo marrón contra el racismo.

Premios honoríficos: Spike Lee, Gena Rowlands y Debbie Reynolds (premio humanitario). Más info.
 
Películas no nominadas en otras categorías sólo por sus actores sí: Bryan Cranston, Charlotte Rampling, Jennifer Lawrence y Sylvester Stallone. Julianne Moore lo ganó el año pasado por Siempre Alice.

Mejor película: La habitación y Brooklyn miran a Irlanda: la primera es una adaptación de la irlandesa Emma Donoghue, dirigida por un irlandés, y la segunda trata sobre una chica irlandesa que emigra a Nueva York. Marte es la peli más taquillera de las nominadas. La habitación es la menos comercial. Si gana La gran apuesta sería la tercera nominación y segundo Oscar como productor de Brad Pitt. La última película que ganó sin estar su dicretor nominado fue Argo (2012): si ganase Marte, Brooklyn o El puente de los espías. Si gana El renacido o Mad Max lo harían sin estar nominadas a guión: la última película en conseguirlo fue Titanic (sería la séptima vez). Marte, La habitación, Brooklyn y El puente de los espías no están nominadas a mejor montaje, si ganan sería la tercera, tras Gente corriente y Birdman.

Mejor director: Si gana Iñárritu tendría dos Oscar consecutivos, sólo ha ocurrido con John Ford (Las uvas de la ira y ¡Qué verde era mi valle!, en 1940 y 1941, ganó dirección) y Joseph L. Mankiewicz (Carta a tres esposas y Eva al desnudo, en 1949 y 1950, ganó en ambas director y guión). Iñárritu sería el primer director que los ha ganado consecutivos y a mejor película. Para el resto de nominados es su primera vez: no ha ganado ningún director en su primera vez desde Sam Mendes por American Beauty (2000). George Miller es el más mayor, con 70 años. Ridley Scott no está nominado como director por Marte ni John Crowley por Brooklyn ni Steven Spielberg por El puente de los espías. Spieberg se convierte en el productor más nominado de la historia de los Oscar con nueve candidaturas. 

Mejor actor: El 100% de los actores que han ganado el SAG se han llevado el Oscar: Leonardo DiCaprio ganaría por esta estadística (además del Globo y el BAFTA), tras sus nominaciones por A quien ama Gilbert Grape?, El aviador, Diamante de sangre y El lobo de Wall Street. Matt Damon es el único personaje que no está inspirado en la realidad (ganó el Globo). El único actor con Oscar de los nominados es Eddie Redmayne. Si lo volviese a ganar (de forma consecutiva) estaría en la misma lista como mejor actor que Spencer Tracy y Tom Hanks. El único que no había sido nominado antes Bryan Cranston. Si gana Matt Damon igualaría a Emma Thompson, la única con un Oscar como actriz y guionista. ¿Irá DiCaprio del brazo de su madre? Siempre ha sido así, excepto el año en el que fue nominado por El aviador, que lo hizo con Gisele Bundchen.

Mejor actriz: Brie Larson ha ganado el Globo de Oro, el 90% de las actrices también ha ganado el Oscar (70% el SAG). Jennifer Lawrence es la actriz más joven en conseguir cuatro nominaciones. Si gana Cate Blanchett empataría con tres Oscar con Meryl Streep e Ingrid Bergman, y a uno de Katharine Hepburn.

Mejor actor de reparto: categoría muy reñida. Sylvester Stallone ha ganado el Globo de Oro (si gana el Oscar habrían pasado 40 años desde su nominación con el mismo personaje y se lo llevaría el año que cumple los 70 años). Otros actores han hecho doblete con el mismo personaje como Bing Crosby (Siguiendo mi camino, Las campanas de Santa María), Paul Newman (El buscavidas, El color del dinero), Peter O'Toole (Becket, El león en invierno), Al Pacino (El padrino, El padrino2 ) y Cate Blanchett (Elizabeth, Elizabeth: La edad de oro). Mark Ruffalo el SAG al elenco (estuvo nominado por Foxcatcher en 2015 y antes por Los chicos están bien). Mark Rylance se llevó el BAFTA. Tom Hardy aparece en dos de las pelis nominadas (Mad Max, pero no está nominado a ésta). Mark Rylance, Tom Hardy y Christian Bale son británicos. ¿Posará Michael Fassbender con su novia nominada Alicia Vikander?

Mejor actriz de reparto: Alicia Vikander (sueca) llegaría con más probabilidades (SAG: 80%). Si gana podría reinvindicar derechos de los transexuales (Anohni ha dicho que no acudirá, ver Mejor Canción). Aparece en Ex Machina, que compite a mejor guión original. Rachel McAdams es canadiense. Kate Winslet (inglesa) es la única de las nominadas con Oscar (ha ganado el Globo y el BAFTA).

Mejor peli de animación: Del revés compite a mejor guión (ganó el Globo y el BAFTA). Anomalisa, de Charlie Kaufman, stop-motion para adultos con la voz de Jennifer Jason Leigh (nominada por Los odiosos ocho). El niño y el mundo, de Brasil, ganó el Annie. El recuerdo de Marnie, de Japón.

Mejor guión original: Straight Outta Compton sólo compite en esta categoría. Junto a Ex Machina son las únicas películas que no están nominadas a mejor película (Del revés lo está en animación).

Mejor guión adaptado: la única película que no opta a mejor película es Carol.

Mejor peli de habla no inglesa: El hijo de Saúl (Hungría) sobre el holocausto ha ganado el Globo.

Mejor banda sonora: Thomas Newman, nominado por El puente de los espías, fue nominado por la BSO de Skyfall y por Al encuentro de Mr. Banks, con Tom Hanks. Jóhann Johánsson es islandés. John Williams es la persona viva con más estatuillas (5), una de ellas la ganó con Star Wars (fue nominado por las tres partes, ésta sería la cuarta nominación por la saga).


Mejor vestuario: tres de las películas nominadas (Carol, Cenicienta, La chica danesa) no lo están a mejor película.  Curiosidades de las nominadas a mejor diseño de vestuario de los Oscar 2016.
Los vestidos más sorprendentes en la historia de los Oscar. Paco Delgado ha ganado por La chica danesa en los CDG. Storyboards de los diseños. Paco Delgado estuvo nominado por Los Miserables (2013). Antes que él: Antoni Clavé por El fabuloso Andersen, Ivonne Blake por Los cuatro mosqueteros, e Ivonne Blake y Antonio Castillo por Nicolás y Alejandra (Blake lo ganó). Sandy Powell hace doblete por Carol y Cenicienta.

Mejor canción: Lady Gaga tiene el listón alto tras la aparición sorpresa del año pasado con Julie Andrews, cuando cantó en el homenaje a Sonrisas y lágrimas. Aunque también lo ha hecho en la SuperBowl. Podría volver a chocar con DiCaprio si recoge premio. Anohni (anteriormente conocido como Antony Hegarty, el de Antony and the Johnsons) ha dicho que no irá a la gala porque no le han pedido que cante Manta Ray, nominada por Racing Extinction. Es la segunda cantante trans en estar nominada tras Angela Morley en 1975 por El pequeño príncipe y en 1978 por la música de Cinderella. Curiosidades de las canciones nominadas a los Oscar 2016.

Mejor fotografía: Emmanuel Lubezki podría ganar su tercer Oscar consecutivo por El renacido, Tras Birdman y Gravity.

Mejor sonido: Andy Nelson hace doblete por Star Wars y El puente de los espías.

MEJOR PELÍCULA (en 2015 ganó Birdman)
La gran apuesta
El puente de los espías
Brooklyn
Mad Max: Furia en la carretera
Marte
*El renacido
La habitación
*Spotlight

MEJOR ACTRIZ (en 2015 lo ganó Julianne Moore por Siempre Alice)
Cate Blanchett (Carol) séptima nominación, ganaría el tercero tras El aviador y Blue Jasmine
*Brie Larson (La habitación) primera a los 26 años
Jennifer Lawrence (Joy) cuarta, ganaría el segundo tras El lado bueno de las cosas
Charlotte Rampling (45 años) primera a los 70 años
Seorsie Ronan (Brooklyn) segunda, tras Expiación

MEJOR ACTOR (en 2015 lo ganó Eddie Redmayne por La teoría del todo)
Brian Cranston (Trumbo) primera nominación
Matt Damon (Marte), tercera (lo ganó como guionista por El increíble Will Hunting)
*Leonardo DiCaprio (El renacido), quinta
Michael Fassbender (Steve Jobs), segunda, tras 12 años de esclavitud
Eddie Redmayne (La chica danesa), segunda, ganaría el segundo tras La teoría del todo

MEJOR ACTRIZ REPARTO (en 2015 lo ganó Patricia Arquette por Boyhood)
Jennifer Jason Leigh (Los ocho odiosos), primera
*Rooney Mara (Carol), segunda, tras Millennium: Los hombres que no amaban a las mujeres
Rachel McAdams (Spotlight), primera
*Alicia Vikander (La chica danesa), primera
Kate Winslet (Steve Jobs), séptima, lo ganó por El lector

MEJOR ACTOR REPARTO (en 2015 lo ganó JK Simmons por Whiplash)
Christian Bale (La gran apuesta), tercera nominación (lo ganó con The Fighter)
Tom Hardy (El renacido), primera
Mark Ruffalo (Spotlight), tercera
Mark Rylance (El puente de los espías), primera
*Sylvester Stallone (Creed), segunda (tercera sumando la de guionista)

MEJOR DIRECTOR (en 2015 ganó Alejandro G. Iñárritu por Birdman)
Adam McKay (La gran apuesta), primera
George Miller (Mad Max: Furia en la carretera), primera (lo ganó al mejor filme animado por Happy Feet)
*Alejandro G: Iñárritu  (El renacido)
Lenny Abrahamson (La habitación), primera
Tom McCarthy (Spotlight), primera

MEJOR GUIÓN ORIGINAL (en 2015 ganó Birdman)
El puente de los espías
Ex Machina
Del revés
*Spotlight
Straight Outta Compton

MEJOR GUIÓN ADAPTADO (en 2015 ganó The Imitation Game)
*La gran apuesta
Brooklyn
Marte
Carol
La habitación

MEJOR PELÍCULA DE ANIMACIÓN (en 2015 ganó Big Hero 6)
*Del revés
Anomalisas
El recuerdo de Marnie (When Marnie was There)
El niño y el mundo (Boy and the World)
La oveja Shaun. La película

MEJOR DOCUMENTAL (en 2015 ganó Citizenfour) (más info)
*Amy (sobre Amy Winehouse)
Tierra de cárteles (Cartel Land) cárteles mexicanos
La mirada del silencio (Look of Silence) (tras The Act of Killing)
*What Happened, Miss Simone? (sobre Nina Simone)
Winter for Fire (manifestaciones en Ucrania)

MEJOR PELÍCULA DE HABLA NO INGLESA (en 2015 ganó Ida, Polonia)
El abrazo de la serpiente (Colombia) primera vez que Colombia es nominada
*El hijo de Saúl (Hungría)
A war (Dinamarca)
Mustang (Francia) el país más nominado (40), si gana estaría a un Oscar de Italia, el más premiado
Theeb (Jordania)

MEJOR BANDA SONORA (en 2015 ganó El gran hotel Budapest)
El puente de los espías (Thomas Newman) 13 nominaciones
Carol (Carter Burwell), primera
*Los odiosos ocho (Ennio Morricone), sexta, al italiano le dieron uno honorífico en 2007
Sicario (Jóhann Johánsson), segunda, tras La teoría del todo
Star Wars: El despertar de la fuerza (John Williams), 50 nominaciones, sería su sexto Oscar 

MEJOR CANCIÓN (curiosidades) (en 2015 ganó Glory, de Selma, cantó Common y John Legend)
50 sombras de Grey (The Weeknd cantará) : Earned it
Racing Extinction (J. Ralph. Letras: Antony Hegarty) : Manta Ray
La juventud (David Lang) : Simple Song #3
The Hunting Ground (Lady Gaga cantará) octava nominación para Diane Warren coautora : Til it Happens to you
*Spectre (Sam Smith cantará) con Jimmy Napes : Writin’s on the Wall

MEJOR FOTOGRAFÍA (en 2015 ganó Birdman)
Carol (Ed Lachman)
Los odiosos ocho (Robert Richardson)
Sicario (Roger Deakins), 13 nominaciones
*El renacido (Emmanuel Lubezki), octava, sería su tercer Oscar consecutivo
Mad Max: Furia en la carretera (John Seale)

MEJOR MONTAJE (en 2015 ganó Whiplash)
Mad Max
Spotlight
Mad Max: Furia en la carretera
La gran apuesta
*El renacido

MEJOR DISEÑO DE PRODUCCIÓN (en 2015 ganó El gran hotel Budapest)
El puente de los espías
*Mad Max: Furia en la carretera 
La chica danesa
Marte
*El renacido

MEJOR MAQUILLAJE Y PELUQUERÍA (en 2015 ganó El gran hotel Budapest)
*Mad Max: Furia en la carretera
El abuelo que saltó por una ventana y se largó
El renacido

MEJOR VESTUARIO (curiosidades) (en 2015 ganó El gran hotel Budapest)
Carol (Sandy Powell)
Cenicienta (Sandy Powell)
*La chica danesa (Paco Delgado)
*Mad Max: Furia en la carretera (Jenny Beavan)
El renacido (Jacqueline West)

MEJORES EFECTOS VISUALES (en 2015 ganó Interstellar)
Ex Machina
Mad Max: Furia en la carretera
Marte
*El renacido
Star Wars: El despertar de la fuerza 

MEJOR MEZCLA SONIDO (en 2015 ganó El francotirador)
*Mad Max: Furia en la carretera 
Sicario
Star Wars: El despertar de la fuerza 
Marte
El renacido

MEJOR SONIDO (en 2015 ganó Whiplash)
El puente de los espías (Andy Nelson)
*Mad Max: Furia en la carretera
Star Wars: El despertar de la fuerza (Andy Nelson)
Marte
El renacido

MEJOR CORTO
Ave Maria
Day One
Everything will be Okay (Alles Wird Gut)
Shok
*Stutterer (la BSO es de un español)

MEJOR CORTO DOCUMENTAL (más info)
*A Girl in the River: the Price of Forgiveness
Body Team 12
Chau, Beyond the Lines
Claude Lanzmann: Spectres of the Shoah
*Last day of Freedom

MEJOR CORTO ANIMADO
*Bear Story (Historia de un oso), de los chilenos Gabriel Osoro y Patricio Escala.
Prologue, de Richard Williams, animador en ¿Quién engañó a Roger Rabbit?
*Sanjay's Super Team, de Disney Pixar, creado por Sanjay Patel.
We Cant's Live Without Cosmos, del animador ruso Konstantin Bronzit.
World of Tomorrow, de Don Hertzfeldt, ganó el Gran Premio del jurado en Sundance.

Oscar 2015
Oscar 2014
Oscar 2013
Oscar 2012
Oscar 2011
Oscar 2010

Globos de Oro 2016, ganadores y mi porra (curiosidades)

Ya conocemos las nominaciones a los Globos de Oro 2016 en su 73ª edición, cuya gala será presentada el 10 de enero por Ricky Gervais (ovación). Por sorpresa, mucha novedad entre las nominadas y una ganadora, Netflix, que alcanza el mayor número de candidaturas, 8. Le sigue HBO (7), Starz (6), Amazon y FX (5), ABC, FOX y PBS (4), y hasta Hulu se cuela con 1.

Curiosidades.
Algunas nominaciones rarunas como la de Joanne Froggatt (Downton Abbey), qué aprecio le tienen a la serie; el brasileño de Narcos con acentaco o Jamie Lee Curtis, WTF.
Volverá Bryan Cranston esta vez por cine, como Jane Fonda (sólo nominaron a Lily Tomlin por Grace and Frankie).
Aplausos para Maura Tierney (The Affair) y Ben Mendelsohn (Bloodline), se lo merecen.
En miniserie nada puede ganar a Fargo, NADA.
Kevin Spacey, que lo ganó en 2015, no está. Ni Ruth Wilson. Ni The Affair.
Si vuelven a ganar, repetirían consecutivo: Gina Rodriguez, Jeffrey Tambor y Joanne Froggatt. También Fargo y Transparent.
Lily Tomlin podría hacer doblete en tele y cine; también Idris Elba y Mark Rylance. Alicia Vikander está nominada por dos películas diferentes.
La hija de Jamie Foxx, Corinne Fox, será Miss Globos de Oro.

Ganadores Globos de Oro 2014

Y estos han sido los ganadores de los Globos de Oro 2014. Mejor película: 12 años de esclavitud y La gran estafa americana, y serie: Breaking Bad y Brooklyn 9-9. Con asterisco aparece mi favorita, en negrita la ganadora. Las películas con más premios han sido: La gran estafa americana (3), Dallas Buyers Club (2), Behind the candelabra (2) y la serie Breaking Bad (2).

Critica Malefica (2014) Angelina Jolie, la jefa a lo Juego de tronos

Maléfica (2014) de Robert Stromberg.
La Bella Durmiente contada desde el punto de vista de Maléfica, que no fue tan mala como nos contaron.
Opinión: película hecha a medida de Angelina Jolie. Ella es la prota, ella produce, sale una de sus hijas haciendo de pequeña Aurora (Vivienne Jolie-Pitt), ella manda. Por momentos, parece que estuviera viendo Juego de tronos: el cuervo que la ayuda a ver lo que ella no puede ver (Diaval interpretado por Sam Riley), el lobo que la defiende, el dragón de la khaleesi, hasta el muro (de espino). El actor que hace de cuervo intenta ser gracioso sin serlo. Buenos efectos especiales (excepto las tres hadas cuando son pequeñas) y la Jolie magnífica, aunque le sobre maquillaje (ella que quería parecerse a Lady Gaga en Born This Way con esos pomulazos). Eso, sí, el guión es fino filipino. Aún sigo sin entender por qué Aurora se pincha en la rueca. Así ocurre en La Bella Durmiente, pero, según esta nueva trama, esta escena no debería haber ocurrido o está contada de mala manera. Creo que lo hubieran hecho mejor en Once Upon a Time. A mí me ha aburrido por momentos, no sé a los chavales qué les parecerá.

Maléfica en Cinemanía

Angelina Jolie se inspiró en Lady Gaga, Born This Way

Con spoilers

Piloto Gotham, ¿dónde está Batman?

Poli bueno y poli malo, boca abajo estilo Arma letal.

Ya sabemos que en Gotham (Fox), el futuro Batman es aún un chavalín. Por cierto, con toda la carita de Christian Bale de pequeño y un jersey de nudos de niño pijo que no se puede con él. Veo Gotham pensando: qué lástima que las series con superhéroes me aburran. No son lo mío. Me gustó el piloto de The Flash, pero sé que no la seguiré, por ejemplo. Pero resulta que Gotham no es una de superhéroes al uso. Utilizando la misma idea (más o menos) que la saga X-Men con la película Primera generación, en Gotham nos descubren los inicios de los futuros héroes/villanos. El hype está asegurado. Mucha gente va a adorar Gotham, desean que sea la mejor serie sobre Batman, pero, por el momento, de Batman, nada. Jada Pinkett (mujer de Will Smith), como Fish Mooney y su bate de beisbol ("Mi casa es su casa", What!), y Donal Logue (Hijos de la anarquía), como el detective corrupto y resabido, con su fedora a muerte, son, en mi opinión, lo mejor del piloto de Gotham. Me rechina un poco el protagonista, el futuro comisario Gordon, Ben McKenzie (The OC), sus diálogos (cuando le muestra la placa al niño Bruce Wayne) y algunas escenas (especialmente con su novia) no le hacen ningún favor a su personaje. Éste es de los pocos policías legales de la ciudad de Gotham (¡pero que no sea tan tonto!), cuyos colegas toleran el crimen organizado. La pareja de la Unidad de Investigaciones Criminales que va a su aire tampoco me hace mucha gracia (tal vez, la divertida caracterización de los villanos está descompensada con las caras torta de los polis). Los personajes están estereotipados, claro, lo que esperábamos.

Jada y el Pinguino, lo mejor del piloto

El Pinguino tiene toda la cara de pinguino (Robin Lord Taylor) y cuando aparece Don Falcone, la presencia del adusto John Doman (The Wire) llena la pantalla. El piloto se inicia con el asesinato de los padres del futuro Batman, el leit motiv de buena parte de su vida, descubrir quién los mató y por qué, ayudado por el policía bueno en una ciudad de malos. Me espera por ver a David Zayas (Dexter) y Dan Hedaya, por ejemplo ¡o al Joker! (gracias a @guilletuits, el Joker es el monologuista! vía) y que desarrollen más a Catwoman (Camren Bicondova), a la que sólo vemos como testigo mudo y poniendo caras (Por cierto, que cuiden los detalles, porque no puede robar un litro de leche sin abrir y al echársela al gato en el plato que sólo le quede un culo). Me gustan los actores y el guión del piloto, pero me pregunto si podría continuar una serie que, en realidad, es un policiaco como otro cualquiera. Si no me cansaré, una vez vistos todos los villanos y saber por qué se hicieron buenos o malos. Por cierto, Enigma (Cory Michael Smith), el de los acertijos, claro, da grima. Para los que habéis leído los cómics y fans de Batman, ¿qué os ha parecido Gotham? He de confesar que me pesan mucho las diferentes películas del hombre murciélago. Gotham se emite en España en Canal+Series.

¿¿Ivy Pepper (Clare Foley) podría ser Poison Ivy (riega la planta)??

Crítica. La gran apuesta: héroes de la crisis económica

De esta película sorprenden varias cosas. Primero, su director, Adam McKay, habitual del cine de comedia, siempre al lado de Will Ferrell (Los amos de la noticia, Los otros dos, etc). La gran apuesta (The Big Short) no es una comedia al uso ni pretende serlo, te hará reír pero porque casi todo lo que se nos muestra sobre el origen de la crisis económica es delirante. Vamos, que te ríes por no llorar. También es algo insólito retomar de nuevo un tema que ya trató no hace tanto (en 2013) El lobo de Wall Street, algo en lo que pensarás al inicio del filme, pero rápidamente olvidarás. Aunque es una película igual de intensa, lo es por otros motivos menos convencionales. Si Scorsese optaba por imágenes desconcertantes y personajes paródicos, en La gran apuesta son los datos apabullantes los que te mantienen absolutamente enganchado a la trama. Los 130 minutos son intensos de principio a fin, con una cascada de referencias, fechas y entramados legales que no aburren, al contrario, se mastican con la misma facilidad que un puré. Es cierto que McKay utiliza infalibles ganchos como explicar algunos de estos "datos para dummies", gracias a la intervención de celebrities como Selena Gomez y, ojo (¿guiño a El lobo…?), Margot Robbie. Entretenida, por todos los protagonistas que entraron en el juego (el Gobierno, los bancos, la prensa, los jetas en general), que no sólo negaban la quiebra del sector inmobiliario en EE UU si no que, cínicos, se aprovecharon de ello. Para el final me dejo lo más extraordinario de todo y es el pedazo elenco con el que cuenta La gran apuesta, todos megamaquillados para la ocasión. Unos héroes con visión a largo plazo a los que no se les hizo caso alguno, basados en los personajes de La gran apuesta, el libro de Michael Lewis (editorial Debate). Christian Bale (como Michael Burry quien lo comienza todo, papelón, parece que tenga Asperger), Ryan Goisling (basado en Greg Lippmann), Steve Carell (basado en Steve Eisman) y Brad Pitt (basado en Ben Hockett) van turnándose en este baile de máscaras que no te dejará indiferente. Puede que te parezca de primeras un chute-quebradero de cabeza de información, pero creo que es de esas pelis que te apetecerá volver a ver, a no ser que te encabrone demasiado. La gran apuesta es uno de los filmes de 2016.

Concursa con Paramount!

La gran apuesta (The Big Short) se estrena en España el 22 de enero.

Nicola Peltz (Transformers), pasión por el crop-top

A sus 20 años, la actriz neoyorquina Nicola Peltz es uno de los nuevos referentes sobre la alfombra roja. En estas fotos luce algunas tendencias para esta primavera.

Dos piezas con diseño en zig zag de colores, y clutch transparente con bolso de peluche dentro.

Nicola Peltz y la interpretación

Se dio a conocer en 2014 gracias a la serie Bates Motel, a la cuarta entrega de la película Transformers y a sus apariciones en la alfombra roja. La actriz confiesa que quiso ser actriz tras apuntarse a un campamento de verano. “Le supliqué a mi madre que me dejase intentarlo. Ella me apoyó mientras no dejase los estudios”. La actriz, positiva, ve en las audiciones un reto. “No tienes que perder y siempre aprendes algo”. La última ha sido para el thriller The Deep Blue Good-by, de James Mangold, en la que compartirá cartel con Christian Bale y Rosamund Pike, y para Low Riders, junto a Eva Longoria.

Nicola Peltz y la moda

La joven actriz disfruta de la alfombra roja: “Llevar esos vestidos es como estar en el cielo”. Así lo vimos el año pasado con el vestido del año, el de Balmain, cuando presentó Transformers. Para Nicola Peltz actuar es un trabajo duro y desfilar con esos elegantes outfits los considera una celebración de su trabajo. “Necesitas sentirte bien”. Una de sus inspiraciones es la cantante Rihanna. La actriz confiesa que “puede ponerse cualquier cosa” como en uno de sus videoclips en el que, junto a Kanye West, Rihanna lleva la chaqueta del rapero y parece que la hubiesen diseñado para ella.